Musiclown

Una única religión verdadera.

2008-06-09T18:12:00.004+02:00

Hace poco hablaba con un amigo sobre la Biblia, el Catolicismo y, en general, de lo negativo que es el fanatismo en cualquier parte central de nuestra cultura. Salió el Islamismo también, claro, pero sobre todo nos centramos en la religión cristiana y muy egocéntricamente, claro, en la parte católica.

Pienso que mal lo llevamos si hoy, nos seguimos planteando la autoría del libro sagrado de los cristianos, si no vemos las diferencias entre el Antiguo y el Nuevo testaemento y si no reconocemos una gran presencia literaria en un conjunto de mitos y leyendas que sirvieron y sirven para explicar socialmente cambios o reiteraciones del hombre moderno con un punto de vista clásico o antiguo.

Pero peor veo que la Iglesia Católica, abogue por la parte de los estigmas y las santificaciones, posesiones y derivados de malignos espíritus con diferentes nombres y que tenga un cuerpo de exorcistas preparados para enfrentarse al mal, cuando el mal real, llamémosle x, parte y va del hombre hacia el hombre.

Suena a publicidad desesperada. A ganas de mantener adeptos bajo la amenaza y la coacción, que es posible sufrir cuando la incultura, la poca información o la buena desinformación está presente. Siempre hubo sacerdotisas, pitonisas, chamanes y gente en contacto con espíritus o entes sobrenaturales.

Mas no hay justificación para comerciar con vidas, creencias o sentimientos.

La belleza del arte.

2008-06-09T15:49:00.007+02:00

...cuando descubro algo nuevo de Bolaño y lo que es capaz de hacer con la palabra, contemplo con temor un libro de Rulfo o deseo devorar páginas de Cortázar, pensando en cuánta razón lleva Fresán al no dejarnos caer en la mediocre posibilidad de la envidia o la tristeza gratuita.

...y disfrutando de Schubert o de una pintura de Bacon, volver a Bach, a Mozart, a Ray Charles y su "Eleanor Rigby" de los Beatles. Caminar entre la maraña de Beckett. Trasegar por la facilidad de Kundera y pensar que después de Fellini o Pasolini es complejo el lenguaje que tan bien utilizan, que añadir algo después de Vallejo o L. M. Panero en verso, es tarea ardua, lenta, dolorosa.

...pensar en Baricco y en la publicidad, en el tercer mundo sin encontrar el segundo, matizar con un lápiz que ese verso de Lorca ya conocido es nuevo y preguntarte si el arte sirve realmente para algo cuando todo parece que va a estallar de un momento a otro.

Pederastia, pedofilia y las justificaciones.

2008-06-06T12:19:00.006+02:00

Anoche veo en tele5 un programa sobre pedófilos que acompaña a las últimas noticias que los periódicos traen estos días: Internet, fotos, niños y niñas, pedófilos, pederastas y la ley que dice que si tienes trece años y consientes, puedes tener (en España) sexo con adultos.

Justificación por parte de ellos: que aman a los niños: un niño de 3 años (o menos) es amado (amor) por un adulto de veinte o treinta o más años. El amor era espiritual: el sexo es animal y como tal, práctico y realizable.

No sé qué pensar cuando un psquiatra dice que los pedófilos y pederastas están bien: se refiere a distinguir entre lo bueno y lo malo. Se refiere a que si está tan bien, no tienen por qué esconderse ni practicar ese secretismo... Si fuera bueno, (pensando en el mercado y con la técnica de ganar dinero) pensaba yo, ya se habría comercializado...

Es que ya se ha hecho, claro. Compra-venta de material pornográfico infantil, niños obligados a mantener entre ellos o con adultos relaciones sexuales, propias de un mundo futuro y no del que les está tocando vivir por su edad. De aquí, informaciones útiles.

La pregunta de siempre: ¿reinserción, que por la elevada tasa de reincidencia dicen los expertos que no sirve o pena de muerte y un parásito menos? (Foto)

¿Perdón y olvido o juicio sumario...? ¿Personas o dioses?

Sorpresa ante la vida (por Romualdo Martínez).

2008-06-05T12:58:00.010+02:00

Tuve que ir a hacerme el carné nuevo, electrónico y todas las modernuras de hoy. Fotos a tres euros, documento a 6.80 euros, unas cañas en el bar de la otra acera y un sinfín de personajes radiantes de naturalidad.

Estuve una media hora esperando: llegué antes y disfruté de una Cruzcampo fresquita, intentando no pensar en el calor que nos estamos comiendo estos días.

Uno de los chicos que trabajaba en el bar rellenaba un tonelito de ron Pálido. Era de Motril. Ya no se encuentra Pálido en los bares y me gustó la idea de que no se perdiera uno de los rones que según los entendidos es de los mejores, hecho tradicionalmente.

Policías bebiendo agua, clientes pidiendo tostadas y un rarete en una mesa escribiendo un poema de amor: lo normal en un bar de barrio. Una chica de rasgos asiáticos iba y volvía a la comisaria. Comentarios de animales en celo. Comentarios sobre el color del traje de otra, comentarios sobre cómo se suben ciertas partes del cuerpo al observar a una mujer.

Comentarios sobre lo perra que es alguna gente que no quiere trabajar. Sobre que los inmigrantes nos quitan el trabajo y una justificación del racismo que practican en la capital del país. A veces es duro mantener una conversación. Expertos en droga y fiestas, en sexo fácil y rápido y comercio de música que venda, de literatura que venda, del arte como mercado. Claro que lo entiendo. Pero a veces, me siento tremendamente ajeno a lo que sucede a mi alrededor.

Parece que lo mejor es ser egoísta. Capitalista. Comprador o vendedor. En medio, no hay nada. Usurero sentimiental. Engañador amoroso. Amistoso fingidor. Feliz tísico lleno de prejuicios y de postmodernidad tan bien asumida.

O poeta é um fingidor.
Finge tão completamente
Que chega a fingir que é dor
A dor que deveras sente.

EEUU y el poder.

2008-06-05T12:46:00.007+02:00

Encontré esto por la red. Interesante. Siempre han estado en conflictos importantes, inventados o reales.

Y, bueno, añado unas cuantas fotos encontradas en la red, sobre Corea, Hiroshima y Vietnam.

Amor, sexo y simbología... repaso de lecturas.

2008-06-03T12:52:00.006+02:00

La insoportable levedad del ser, Kaufman, 1988.

El amante, Annaud, 1992.

Uomo che guarda, Brass, 1994.

Contrastes de ayer y de hoy: diferencias para siempre.

2008-06-03T09:59:00.007+02:00

Encontré la segunda parte de Mondo Cane de Jacopetti y Prosperi (1963) y me puse a verla: diferencias entre ricos y pobres.

Un mundo dejándose la piel por el sustento: agua, comida, vivienda... y otro, el nuestro, claro, desperdiciando recursos naturales que "nos sobran".

Las costumbres sexuales y la sociedad en diferentes culturas como la americana, la mexicana o la africana.

La crítica religiosa también es parte del documental: cómo las mentes se autoconciencian de la divinidad religiosa, las posesiones y los martirios impuestos por uno mismo para "pagar por los pecados" cometidos.

Las referencias nos llevan hasta la antigua Grecia, donde los cultos a las divinidades y las sacerdotisas encargadas del ajetreo religioso, se confunden con las modernas posesiones diabólicas o divinas: ¿hay hoy alguna diferencia entre alguien que "cura" con las manos y otra persona que se arrastra por el suelo diciendo que es la "bestia"?

Todo, bajo el mismo concepto religioso de cristiandad y normalmente (no siempre) católico: Italia y España son dos referencias importantes, de lo que en unos años será la mitología del mundo occidental: la Iglesia, con sus estigmas y sus dogmas de fe hace lo imposible por perdurar.

Parece que se nos olvida que imperios (creaciones), divinidades (invenciones) y hombres (afamados inventores...) desaparecen con el tiempo.

Como todo.

Supervivencia a raudales...

2008-06-03T09:40:00.008+02:00

Soy leyenda, Francis Lawrence, 2006.

Cuarta adaptación cinematográfica de la novela de Richard Matheson.

Con cambios como la ciudad de origen (N.Y por L.A.) y los elementos "enfermos" (en la novela, vampiros, aquí, tropa infectada de una especie de rabia), esta versión de momentos postapocalípticos con Will Smith y su perra Sam, tiene dos o tres detalles que la salvan de la típica "película de acción con el bueno frente a la horda de muertos".

Cómo el instinto de supervivencia prevalece incluso frente a la necesidad pura. Cómo los mecanismos mentales se refuerzan tras experiencias personales extremas y cómo podemos elegir entre hacer lo que hay que hacer, o ponerlo todo en manos de la fe y Dios.

Del mismo director es Constantine. Diablos y ángeles. Esta vez, el hilo conductor es el enfrentamiento parecido, de la razón y la luz, frente a la rabia y la oscuridad: Bob Marley de fondo como elemento pacificador, y una frase sobre la búsqueda de iluminar lo oscuro: lo objetivo frente a lo subjetivo, metáfora de la destrucción creadora. Creamos lo que tenemos y tenemos lo que nos merecemos.

De Matheson, decir que Spielberg encontró interesante un cuento suyo: "El diablo sobre ruedas".

Excesos de ego...

2008-06-02T17:17:00.008+02:00

En el DRAE, aparte de la definición de Freud por el psicoanálisis, se encuentra que el ego es la exacerbada y desmedida proporción de autoestima. Ya sabemos que los excesos se tocan, acarician, muerden, buscan y terminan copulando, claro.

¿Qué es escribir, esculpir, diseñar, mandar... sino demostraciones públicas de lo que nos "sobra" (alguien va "sobrao" que decimos coloquialmente...) y que algo más poderoso que el pudor, nos hace enseñárselo al público y en el que generalmente buscamos LA (no una) aprobación?

¿Qué se supone que hay detrás de una equivocación no reconocida?

Es divertido comprobar lo ególatras que somos en nuestro día a día. Disfrazamos el ego de enseñanza, juicio o arte. Nos remendamos la pena que nos provoca nuestra realidad con hilo fino y trenzado de libros, pensamientos ajenos y poemas de filósofos que ya se rieron de nosotros: no hay nada, a veces. Por eso, lo mejor es creernos libres y felices. Estúpidamente felices e imprevisiblemente libres.

Porque controlamos nuestro futuro, claro. Porque tenemos la suerte, que no tienen otros, de escribir posts como éste y creernos las palabras de los sabios que nos dijeron que decidir es lo normal o no, que ser tristes es lo normal o no, que, en definitiva, todo se va a tomar por culo como una polilla hacia la luz, como un the end cuando menos te lo esperas o un último beso que nunca sabremos recordar a tiempo y ponerlo en práctica con el siguiente amor... o no.

El ego, el dinero y Dios. El sexo, la naturaleza o la literatura. El rencor, la guerra y la subordinación. Internet, las tortas de maíz o una ONG. El ron, el aguardiente o el vino. La marihuana, el LSD o el peyote. La sinceridad, la farándula o la envidia.

Bienvenid@s al mercadeo: elijamos nuestros vicios.
(de Gustavo Navarro)

Sexo, desviaciones y parafilias.

2008-06-02T13:19:00.008+02:00

(De alegriadeguadalupe.spaces.live.com)

Cada uno defiende lo suyo con uñas y dientes, claro. Y la lengua es tan importante en esta defensa que quizá a veces no sepamos qué hacemos con ella.

Desviaciones sexuales o parafilias: el otro día vi en la tv, en canal sur 2, en Colgados con Manu a una sexóloga hablando de parafilias (ella prefería este término): gente que se ponía a cien con el olor de los pies, con muñecas tipo barbie o con bichos de peluche, entre otras de las normalmente aceptadas socialmente.

¿Por qué no? La imaginación es lo que realmente hace que corra y fluya la sangre, y todos tenemos diferentes (no) experiencias como para rellenar libros y libros en los que la imaginación vencería a la corrección, decoro o todo eso que cierta gente se inventa para no tener libertad donde únicamente lapodemos tener: en una cama, o en una mesa, o en el suelo o donde nos dé la gana, compartiéndonos con la otra persona.

Otras, como la coprofilia, la necrofilia o la pedofilia rebasan nuestra capacidad de imaginación y ponemos en práctica elementos que chocan, destruyen, revientan... modelos sociales y necesidades básicas del ser humano en sociedad. (De aquí, la magnífica ilustración de Harry Clarke, para el cuento de Poe, Berenice.)

¿El fuego purifica siempre?

2008-06-02T13:00:00.006+02:00

...encontré que había gente que se alegraba de que ardieron los míticos estudios de la Universal, como si con esto se conjurara la mierda fílmica que de vez en cuando sale del complejo universo capitalista-entertainment de Hollywood.

"...y que se hayan quemado restos de esa película mítica que fue King-Kong es un desastre, un verdadero desastre. Es irreparable."

Dos opiniones. Dos puntos de vista diferentes que nos hacen pensar en las producciones que normalmente salen de Norteamérica y se expanden como un virus (bueno, malo, que nos refuerza, que nos condena al aburrimiento... que cada cual elija el suyo...) por el resto del mundo, en carteleras y salas de cine, donde vemos, juzgamos y escribimos sobre uno de los más bellos y completos artes de los que hoy dispone el hombre.

Fuego en Los Ángeles... suena a título de película de las tres de la tarde basada en hechos reales y con esa música que te avisa de que la vida real, como tal, ha de ser trágica, dolorosa, pérdida y abandono.

L. A. fire... es otra historia: los carteles y anuncios en la tv, disiparían dudas sobre esta gran (¿gran?) producción, mucho más anglosajona la idea y por cuyo título quizá pagaríamos la entrada para verla.

Magistral, como siempre, el señor Octavio Paz...

2008-05-29T17:35:00.005+02:00

La llama doble, Octavio Paz, Seix Barral, 1993.

Palabras contra la muerte. Cada uno lo intenta a su manera, no nos olvidemos.

Lúcido ensayo sobre el sexo, el amor y el erotismo. Algo que siempre ha existido y existirá, el sexo, las diferentes demostraciones de un medio para procrear o sus derivaciones estéticas y sociales que configuran el erotismo: lo amplio que es el amor y sus diferentes concepciones variando según la época.

El sentimiento enfrentado a la cultura: cómo cambia dependiendo de la sociedad, las tradiciones la política y los discursos de poder a lo largo de nuestra historia y, enormemente beneficioso, no sólo la occidental, por supuesto.

La ciencia, la filosofía, la literatura, la política, el capital y la religión: cómo influyen en las relaciones personales la democracia, el fascismo, el comunismo, la iglesia católica, el tratamiento del concepto de alma, el papel fundamental de la mujer y la poesía, en algo que nos ha preocupado y nos preocupará mientras estemos vivos.

El dolor de sabernos temporales y la mentira (no pretendida) de decir "te quiero para siempre" a un cuerpo que como tal se corrompe, y a un ser, que como tal, es cambiante.

Ahí lo llevas...

(amor de bonobos...)

(uah entre humanos...)

Lo extraño de Jack...

2008-05-29T11:00:00.005+02:00

I'm coming, Jack the Ripper, 2003.

Guitarras, trompetas, trombones, desahogos melódicos brutales y una tristeza que acompaña a los muertos es algo de lo que ofrece el tercer disco de este grupo francés formado por ocho músicos.

La voz es un instrumento más que aporta lo mejor que tiene: unas notas disonantes y acordes, ensordecedoras de rugidos a veces, o de susurros lastimeros con un violín que guía por caminos insospechados hacia voces o pianos que enfatizan esa extrañeza, ese encontrar bellas sonoridades donde parece muy difícil encontrar algo hermoso.

Los personajes como Martha, Hamlet... nos transportan a un mundo enrarecido, melancólico, nos trastocan, nos apasionan o nos hunden en la apatía para reventarnos con unas sugerentes melodías.

El verso clásico y el abrazo al otro.

2008-05-29T10:36:00.004+02:00

Serena luz del viento, Francisco Javier Egea, 1974, Granada.

Fue accésit dos años antes del Premio Federico García Lorca de poesía.

Javier Egea tenía entre 19 y 20 años cuando dibujó el sentimiento del amor, del abandono, del correr de la vida enamorado y desenamorado, con bellas palabras, seleccionadas de entre sus lecturas clásicas, de las que era, dicen los que lo conocieron, un magnífico lector.

Metáforas plenas, comparaciones inmensamente hermosas, preocupación estética y ética de que el verso comunique más, de que sea más que unas simples palabras unidas.

Un primer libro redondo, con sonetos en endecasílabos y alejandrinos, con verso libre y musicalidad extrema aposentada en esa melódica melancolía que Egea acarició siempre.

Las ilustraciones de Juan J. León aportan la magia visual de otro poeta y nos susurran esas relaciones tabernarias, de amistades antiguas y versos escritos al dorso de servilletas y con aroma a vino. Cuando los poetas bebían y hablaban con el mundo a través de la belleza formal y moral que la poesía a veces, consigue transmitir.

Javier Egea fue el mejor y más consecuente poeta con su tiempo, su poesía y sus pensamientos.

Javier Egea dejó escrito esto (de Paseo de los tristes):

-¿Sabe quién mató al sr. Egea?

-Lo sé.

-¡Pues dígalo inmediatamente!

-Yo me arrojé al vacío
desde la estrella muerta
y ya no tengo miedo de morir.

Auster y la revisión de Peter Pan.

2008-05-29T10:12:00.003+02:00

Mr.Vértigo, Paul Auster, Anagrama, 1994. (Traducción de Maribel de Juan)

Con múltiples referencias a Peter Pan y la muerte rondando desde la misma historia hasta la estructura narrativa del libro, Auster despliega una madurez creativa que, para sus lectores no es nueva.

La historia cíclica de Walter, su "vuelo" de la nada a la cima y de nuevo al fango para resurgir: el azar como sabe utilizarlo Auster; un niño perdido negro, el racismo como costumbre, la iniciación de la juventud, el sexo, una india que hace de madre y un maestro que enseña a vivir, y una Wendy que permite vivirse.

La mediocridad del que no aspira a creer que el mundo está lleno de metáforas maravillosas: el realismo de un país como EEUU y una crítica al "país de las oportunidades".

Una síntesis perfecta del miedo que proporciona lo nuevo y maravilloso que, a veces, surge del otro.

Historias de sexo y amor: síndromes varios.

2008-05-29T10:05:00.004+02:00

Hace poco mantuve un diálogo que me hizo pensar: hablaba con un colega que no veía desde hace tiempo, Javi, y me dijo lo que normalmente sentía tras, como decía Góngora, la batalla en campo de pluma:

-"... un Abismo Nihilista Postcoital". El famoso ANP.

Ahora mi colega ya no siente eso. "En otros lares", le comenté, "lo llamamos el GSC: Ganas de Salir Corriendo". Los síntomas, normalmente, son encubiertos con una neblina mental provocada por una calada al típico y peliculero cigarro de después...

Quedamos en que cuando no sucede esto, el amor en todas sus intermitencias temporales, finito y sin fracaso personal, fluye y toma las riendas de la vida: sin más, ni opiniones ajenas ni dudas personales.

El Tío Carlos y su gente fea: intertextualidad o mediocridad de los creativos de Repsol.

2008-05-23T13:27:00.003+02:00

Vaya tela: gracias a "Charly" Torrebadella, componente del grupo musical El Tío Carlos me entero de que el anuncio comentado de Repsol se parece "mucho" al clip que sacó esta gente catalana en septiembre, me parece.

Una cosa es el concepto tradicional de intertextualidad -modernamente, también se acepta como referencias, autores seleccionados, afinidades estéticas...- y otra historia, como dice Charly es la mediocridad de copiar ideas ajenas, y, para más inri, con un objetivo totalmente distinto al que este trío musical pretende con sus imágenes y su letra.

La letra de la canción nos dice que somos como somos, personas, más allá de la "belleza" estética que nos quieren vender las multinacionales expertas en el márketing (¿con acento?).

Reitero las gracias. Es importante saber que las ideas de uno son de uno: para mí, compartir es lo más positivo que se puede hacer, como ha hecho Charly: otra cosa es adueñarte de algo que no es tuyo por la puta cara. Y lo de Repsol... se acerca peligrosamente a la definición de "plagio", ¿o no?

Con el permiso del trío catalán, cuelgo aquí el clip...

Repsol, los tatuajes y el medio ambiente.

2008-05-22T10:40:00.008+02:00

Sigo intrigado por los recursos que la publicidad utiliza: gusten más o menos, eran impensables hace unos años, cuando nos decían que consumiéramos Coca-cola con la cara de felicidad o que compráramos Marlboro con un vaquero yanqui más feliz que el copón que seguro que no sabía que ya tenía cáncer de pulmón, el pobre. Impensables, pero tremendamente eficaces.

Hoy nos venden la moto (bueno, el coche, como Volvo, que dice que lleva 40 años preocupado por el medio ambiente) de que todo el mundo está preocupado por la naturaleza y que hay que respetarla. La idea es buena: saldrán más productos ecológicos, quedaremos bien por unos años con lo verde, y alguna empresa se dedicará a fabricar, distribuir y vender lo "verdemente" correcto.

Uno de los anuncios que me ponen tenso es el de Repsol y los tatuajes. Bello, con un buen texto y de imagen, quizá de lo mejor que haya visto últimamente.

El texto nos dice que hemos inventado muuuuchas cosas, todo bello y hermoso, cosas que existen y cosas que ya destruyéramos, para terminar así: "si hemos sido capaces de todo eso, ¿cómo no vamos a ser capaces de proteger lo que más nos importa? Repsol, inventemos el futuro"

¿Qué mierda tiene que ver lo que inventa ( o destruye) el hombre con lo que éste es capaz de proteger? Cambio retórico curioso y que nos arrastra a pensar en la bondad de la empresa anunciante y no en que esos mismos inventos, la tropa los utiliza como quiere y, normalmente, en beneficio propio, claro... Bueno, ¿eh?

Luis Castellón, profesional de la materia, me diría que me centro en el texto y no en lo visual y quizá llevara razón si me chillara eso. El efecto es el pretendido. La desilusión que sufrí al ver el final del anuncio (oh, es Repsol...) fue síntoma de que mi ansiedad por ver qué vendían fue in crescendo...

Ahí lo dejo.

Egipto, Octavio Paz y Ruiz Zafón...

2008-05-22T10:29:00.006+02:00

Hace dos semanas, el Gobierno de México donó al Instituto Cervantes de Egipto más de 1500 libros, para impulsar el conocimiento de la cultura hispanoamericana mediante libros de Octavio Paz y Alfonso Reyes, principalmente.

Esperemos que sirva para algo (por lo menos de ejemplo de acecamiento) y que se aprovechen oportunidades así, para compartir puntos de vista entre dos tierras tan alejadas, cuyas culturas son antiguas y seguro que tendrán que aprender una de otra, también por las diferencias que no las empareja.

Otra historia: leo que a finales de abril, 230000 ejemplares llevaba vendidos "El juego del ángel" de Ruiz Zafón. Una cifra espectacular que nos dice que la prosa de este escritor es de lo más reclamado en España (y parte del extranjero).

Y ya van...

2008-05-21T17:13:00.007+02:00

(de bastrix.files.wordpress.com)

...33 mujeres asesinadas, creo, con la de ayer.

...casi (o más) 71000 muertos según freetibet, en China, por el terremoto del 12 de Mayo.

...entre 10 o 90 muertos, según China, según Tíbet, por la represión del primero (hasta más de 200 dicen en algunos blogs en la red; supongo que depende de lo que nos interese).

...de 77000 muertos por el ciclón en Birmania según los militares a 128000 según Cruz Roja. De la negativa a recibir ayuda, nada digo.

...desapareciendo igual en Ciudad Juárez, más de 400 ya, Guatemala más de 160, este año, superando a Juárez ...

...450000 millones de dólares en armamento (bueno, la mitad, porque la cifra es por año), nuestros señores de EEUU.

...45 de cada cien personas sin trabajo en Cádiz pero se gastará 6 millones de euros en la construcción de una plaza de toros...

...2500 millones de euros invertidos en la "fiesta nacional" dijo la consejera de gobernación de la Junta de Andalucía (esto lo cojo de aquí).

...2,6 millones de dólares que ha ganado en una subasta uno de N.Y. por vender el dominio de pizza.com: le costó en 1994, 20 dólares.

...18, 4 millones de euros en el 97, para TVE... y ahora, para Eurovisión...

...más de 160000 aquí, y más de 250000 en México del cd de Miguel bosé, "Papito".

...unos 700000 ejemplares (estimados, la media de todos los años) de "Villa Diamante", de Boris Izaguirre y Millás con su obra ganadora en el Planeta...

(de www.life-insurance-brokers.co.uk)

Peter Pan de Disney

2008-05-20T16:47:00.012+02:00

Peter Pan, Walt Disney, 1953.

No seguimos los dos ( o tres) relatos de Barrie, ahora, sino cómo cuenta Disney la historia.

En la película de animación, me interesaron unos cuantos detalles que si no recuerdo mal, no están tan explícitos en los libros de Barrie o son diferentes.

Curioso que los cuatro hermanos - sin contar a Nico, el último- George, John o Jack, Peter y Michael Llewelyn Davies, fueran transformados en dos hermanos y una chica que es la "autoridad" en materia de Peter Pan, la historia que cuenta y repite la señora Darling, madre de los niños (desbancada por Wendy y esa amnesia colectiva que se da en Neverland).

El personaje del padre: la objetividad, la materialidad y el sosiego burgués ante una realidad que gusta o no, pero que hay que aceptar.

De Peter ya hablamos en otro post.

Me interesa el papel femenino: de Peter están enamoradas o hay una simple -y fuerte- atracción las siguientes damas: Wendy, las sirenas, Campanilla, Tigridia: todo dios (la señora Darling...) femenino.

Wendy y Tigridia buscan lo mismo. Pero Peter no está por la labor. Aunque en la película Disney muestra con un par de escenas los celos de Campanilla: esa hoja abrasada cuando la atraviesa el hada, y el reflejo borrado del agua -y el posterior castigo del pez- de Wendy (¿es para niños esta imagen de la incandescente y púrpura Campanilla bajo el famoso dedal o quemando una hoja ...?

La pasión de los celos -femeninos- contrasta con la actitud de Peter -despreocupación masculina- porque las chicas hablan en un diferente nivel al que Peter ni llega ni quiere llegar.

El machismo se olvida por la incompetencia pretendida de Peter: incompetente (para ser machista, aún no ha crecido) pero no tonto: irresponsable para poder afrontar relaciones amorosas pero no para defender como dueño y señor su feudo de Nunca jamás (con su ejército de esclavillos dispuestos a morir por él).

Plagada de metáforas, como la relación que lleva el pequeño Miguel con los animales, o el pacto que hacen los niños perdidos con los indios, el juego de atrapase y liberarse... la película adquiere tintes trágicos al aparecer por ejemplo el cocodrilo que avisa a Garfio -el que odia el tiempo, el que recurre a la memoria con odio, miedo e inacción- de que la muerte puede estar presente.

Ah, y la que realmente pone nervioso a Peter, y le recuerda que sí, que es un niño, pero que hay más juegos entre los dos sexos que el pilla-pilla o el escondite, es Tigridia. Es el único momento, después de soportar la arrogancia de Peter ante las sirenas, admiradoras de las aventuras de Peter, los celos ya mencionados de Campanilla y su desprecio, en que Wendy se pone celosa: ese beso que Tigridia da a Peter y que hace que se tambaleen todas las -por un momento- chorradas que Peter Pan tiene en su infantil cabecita.

Peter Pan. Mezcla del niño al que la estatua de Kensington Gardens según Barrie no hace justicia porque no muestra el diablo que el Llewelyn Davies llevaba dentro, y el dios griego que engatusaba con su flauta y siendo puro sexo -como dice Octavio Paz en La llama doble- a las ninfas que huían (lentamente) de él por los bosques.

Y una pregunta: ya que el capitán Garfio rapta a Campanilla... ¿por qué no "roba" de su cuerpo polvo de hadas para poder volar...? ¿No le sería más fácil combatir con Peter en el aire...? ¿...o no es capaz de pensar en "cosas agradables? ¿Es un malo condenado haga lo que haga...?

Vian, Vian, Vian...

2008-05-20T13:20:00.006+02:00

El amor es ciego, en El lobo-hombre, Boris Vian, Tusquets, 1991.

1945-1952. En estos siete u ocho años, Vian reúne bajo el nombre de "El lobo-hombre", unos cuantos relatos que son fundamentales para conocer a este escritor.

El otro día, recordé, hablando con gente de Saramago y su "Ensayo sobre la ceguera", el cuento de "El amor es ciego".

¿Qué pasa si toda una localidad sufre una tremenda y espesa neblina que no permite ver nada ni siquiera tu propio cuerpo?

Dos opciones: fuera complejos, prejuicios y diferencias o no querer "ver" que no se ve nada.

¿Y el final? ¿Qué pasa si se toma la primera decisión y llega un momento en que dicha niebla -ceguera, oscuridad...- se levanta, y los pajaritos cantan y todo vuelve a la normalidad?

Divertida solución la que propone Vian, cuyos personajes como siempre están sueltos, indecisos, libres y su prosa, contagiosa, pegajosa...

Tati y la modernidad...

2008-05-20T12:29:00.006+02:00

Mi tío, Jacques Tati, 1958.

Leo que hace cincuentas años ya. Qué película.

Una, junto a Las vacaciones de M. Hulot de mis favoritas de este pintoresco director francés.

Crítica con humor fino y descarnado de una sociedad que "se rompe las pelotas" por el dinero y el supuesto bienestar que éste conlleva...

Entrañable relación entre el sobrino y Hulot, poniendo de manifiesto que las buenas personas no tienen por qué seguir los parámetros del "triunfador" o la "triunfadora" reconocidos socialmente. Parece que lo obvio es reconocer dos estados naturales del hombre: o eres un triunfador (a costa de lo que sea) o eres un pobre desgraciado (y te lo repetirán toda tu vida).

El personaje de Tati rompe moldes gracias a su "pureza": es un desgraciado puro, un puro despistado, un buenazo que se ríe de esa idea salvadora de que el progreso es la llave mágica que abre todas las puertas cerradas a cal y canto por nuestra necedad e ignorancia: la fe en ese dios llamado "capital" y algunos de sus nuevos sacerdotes (los medios de comunicación, las multinacionales o los negocios travestidos de deporte, la izquierda social y adinerada...) nos disipan las grandes ideas en que se tiene que centrar una sociedad no puramente animal: respeto, justicia, tolerancia bien llevada y libertad para afrontar ser mejor persona cada día.

Como es habitual, los diálogos son justos, apropiados y nada excesivos, concediéndole primacía a la imagen y al desarrollo visual de las escenas.

Memorable escena: el trabajo conseguido por su cuñado no es el adecuado para Hulot...

Ana Belén y las perlas micronizadas.

2008-05-20T09:44:00.003+02:00

Sé que está pasado de moda ser comunista.

Y que los que lo fueron, ahora vadean hacia una izquierda más plural, ventajosa y moderna. Y sé, también que estas ideas posmodernas de igualdad, tolerancia y diálogo se aglutinan bajo las siglas de un partido, al que en los 80, uno de los cantautores más coherentes de este país, Javier Krahe, ya criticara por la incoherencia política de sus jefes. (Ah, Krahe fue vetado en los ayuntamientos del mismo partido que defendía y defiende igualdad, razón y justicia, pero eso es otra historia).

Hoy, el tiempo ha pasado. Los comunistas se van al PSOE, o se aburren y se van y punto. Los del PSOE no se creen lo que predican y el PP está más perdido que el barco del arroz. Los extremistas actúan impunemente, porque el diálogo está sobre la mesa y las bombas bajo los coches.

Se llama Dermobiótica: la mezcla se compone de perlas y caviar. Para las arrugas, ya sabéis.

Curioso: perlas y caviar. Ana Belén. Para las arrugas.

Ya diré el precio.

Colocón de primavera... con razón o sin ella.

2008-05-20T09:32:00.006+02:00

Ese cebollón... esa pose de divo de la música, ese mate recortado por unas gafas de sol que dejan entrever el cansancio de los años...

Al principio pensé: "qué parodia de Calamaro, ése no es él..." Pero al nombrar a Rodrigo Fresán...

A la primera pregunta, el entrevistado se explayó: los entrevistadores callados, con miedo a cortar a un profeta ciego, que repartía con esa "dulsura" argentina hostias al público español en un programa de la televisión nacional a las tantas de la madrugada, profetizando la mierda de futuro musical que nos esperaba, teniendo en cuenta el oscuro presente que vivimos.

Con la segunda y la tercera pregunta, perdidas ya las formas, Calamaro se dedicó a contar que no soporta que el público español no compre su disco y se preguntaba las razones de ello. Defendía que lleva dedicado a la música años y años.

Me hace gracia que tenga que venir alguien de fuera a decirnos que preferimos a Chikilicuatre que a un buen compositor.

Me hace gracia que quien tiene el privilegio de vender discos, esté jodido por no vender más o exprese que le molesta y le extraña que su disco no se encuentre entre los 30 más vendidos de acá, del país donde ya ha triunfado el mismo músico.

A esto hemos llegado: a que los que llevan años dedicados a un arte, nos echen en cara qué mal público somos. Qué más da la nacionalidad. Se vende como derrotado, pero gana pasta promocionándose... ¿alguien entiende algo?

Quizá si no hubiera ido tan colgado...

2008-05-19T18:15:00.003+02:00

Leo en ibasque, que ya son 32 las mujeres que a 14 de mayo han sido asesinadas por sus "hombres". Hace poco tuve -diría mantuve, pero no sé- una charla: alguien defendía que una cosa es asesinato y otra violencia de género. Somos la hostia, pienso. Asesinar es cortar la vida a alguien y punto, lo sé, da igual macho o hembra. Pero es que precisamente son las mujeres las que caen a en masa a manos de los tíos, coño.

Por decir la última palabra, o tener ganas de escucharse a sí mismo, con ese ego tan supremo que algún dios le concedió, la gente olvida lo básico: que el poder durante los últimos siglos, y el poder duro, ha sido y casi que todavía hoy es, cosa de MACHOS.

(La imagen, de otro mundo es posible...)

Amarcord... ¿que si me gusta lo polifónico?

2008-05-19T17:34:00.009+02:00

Amarcord, Federico Fellini, 1974.

De Fellini nada voy a decir ahora que ya no dijera la gente que sabe de esto. Lo que sí deseo es expresar mi admiración por una película digna, dura, impresionante y sin tapujos.

Fellini logra dar una visión irónica y sarcástica, del crecimiento físico, intelectual y moral de unos adolescentes en la época del fascimo italiano, poniendo de relieve cómo cambian los pensamientos sobre libertad y autonomía personal cuando la fuerza acorrala y la razón sometida por la violencia ejercida por el poder.

En estos Recuerdos hay un discurso visual magnífico sobre el azar de la vida y el amor: (cuando Tito elige uno u otro camino para conseguir encontrarse con Gradisca, el mito sexual del pueblo); sobre la locura en el personaje del tío Teo; sobre la obsesión erótica en la "pobre" Volpina (recordemos "vulpe" es zorra en latín, "vulpessa" en italiano...).

Una crítica al sistema de educación y al profesorado nos introduce en un mundo religioso y pagano con escenas carnavalescas propias de las ferias que se suceden en los pueblos: antiquísimas ceremonias donde el fuego y la purificación contrastan con las imaginaciones rocambolescas que espera el señor cura que los niños le confiesen.

A través de lo cotidiano de una familia, Fellini aprovecha para hablarnos de la vida y la muerte, todo aderezado con unos guiños reconocibles tan sólo por estar construidos bajo la atenta mirada de un genio.

El metacine, por último, me dejó impresionado: esos dos o tres personajes que le hablan directamente al espectador, exhibiendo sus "poderes" (el abogado, intelectual y el vendedor, sexual, con las concubinas), son silenciados por algo tan poderoso como la ruptura de los personajes: personajes que dejan de serlo y de pronto, por arte de la narratividad vuelven a serlo, lo reconocen, se acuerdan, se amarran al guión otra vez y ¡hop! a ser lo mismo de siempre.

Termino comentando que la belleza existe de manera sobrenatural en una escena: cuando el grupo de amigos se pone a tocar instrumentos invisibles, a danzar y bailar al son de la melodía, inaudible para ellos, pero famosa para el espectador porque recorre la película de principio a fin.

El amor y las personas... en pocas palabras.

2008-05-19T17:10:00.002+02:00

Se inaugura una nueva obsesión: frases (callejeras) del mes. A ver cómo lo organizo.

Preguntado mi amigo Jorge por un servidor acerca de la definición de amor, el susodicho contestó:

-¿Que qué es el amor? El amor es follar como los ángeles y no tener broncas.

Otra que no me puedo quitar de la cabeza es la división (Fresán, filosofía...) que mi querido Manolo (MOL) hizo en su día:

-Existen dos tipos de personas: las que piensan que hay dos tipos de personas, y las otras.

Rüdiger, Nicolás y X2 el mifense...

2008-05-12T18:06:00.008+02:00

Ahora oigo en la tele que reeditan las aventuras del pequeño Nicolás, un muchahito francés, creado por Sempé (ilustrador) y Goscinny. No sé los libros que tengo de este singular y atrevido niño... unos cuantos. Me reí con su primer cigarro, con sus compañeros de clase, a cual más extravagante, normalizado o pícaro, y por supuesto con la actitud de sus padres ante ciertos comportamientos de su hijo (Mafalda anda ahí, ahí...)

Otra magnífica lectura fue el libro (en realidad dos o tres...) de Rocío de Terán, con las aventuras de X2, un extraterrestre, (mifense para ser más exacto), que nos enseña a tolerar la diferencia que normalmente aparece por prejuicios. Divertido, con un humor ocurrente y sano, ajustado a los diez o doce años que creo que teníamos.

Y, por supuesto ¿quién se olvida de Angela Sommer-Bodenburg y su entrañable Anton Bonhsack que entabla relaciones con Rüdiger y su enamoradiza hermana Anna? Estos dos pequeños vampiros presentarán "en sociedad" vampírica al protagonista de estas novelas. Lumpi, el hermano en constante crisis de edad, la sanguinaria tía Dorothee...

Y, claro, las ilustraciones de estos últimos son encantadoras. Ahí van unas muestras...

Mamma Roma y la pura realidad.

2008-05-12T17:51:00.004+02:00

Mamma Roma, Pier Paolo Pasolini, 1962.

El pasado, que no se olvida, o nos lo hacen recordar a menudo.

La risa ante las incontroladas de esa visitante tan inoportuna que es la Realidad en su estado más crudo.

El crecimiento constante de un pozo sin fondo y la tragedia más cotidiana del mundo.

Pasolini recrea con suave melancolía y feroz dureza el correr de los años de una madre y un hijo. La madre es Mamma Roma, con todo lo que conlleva el nombre (capital) y es la que dirige, organiza, deja, coge, pone, hace y deshace durante la película: el dinero, los amores del hijo, su propia historia y la de los demás: madre italiana que se encarga de todo y es respetada por todos en su contexto.

Escenas: la explosiva risa de la "mamma" y un monólogo doloroso y de mirada perdida... No digo dónde ni cuándo.

Passolini y la belleza impasible de Medea.

2008-05-12T17:36:00.004+02:00

Medea, Pier Paolo Pasolini, 1970.

Impresionantes imágenes las que consigue Pasolini, al versionar la tragedia de Eurípides.

El mundo como un todo con sus ritos y su barbarie, con los moralmente aceptados y los traidores de las estirpes.

Planos memorables, diálogos justos, precisos... Una banda sonora inolvidable por mítica: voces, instrumentos y ecos de cuando el mundo era mundo y se regía por cosas serias, donde el mediocre vivir de hoy no aparece, se difumina, nos acerca a esos orígenes donde lo importante era asimilado a lo natural, a la persona, a la magia y su dolorosa pérdida: a la adoración de falsos ídolos, que, como los nuestros hoy, conllevan un descenso a los infiernos personales si se destruyen, pues nos dejan sin referencias.

Pasolini tiene una visión que impresiona, que atrae por la serenidad del miedo que proporciona, me atrevo a decir, gustando más o menos su elección de los temas: impresionante la mirada de Callas durante todo el trasiego fílmico.

Cavani y el desahucio humano.

2008-05-12T17:21:00.006+02:00

La piel, Liliana Cavani, 1981.

Liliana Cavani es alguien de quien me hablaron en su momento y ahora, el Aprendiz me la ha revivido y he visto por fin algo de ella.

Una visión femenina mandando como directora a Burt Lancaster, Claudia Cardinale y a Mastroianni por ejemplo.

Nada como contemplar las miserias de la segunda guerra mundial en Italia para volver a preguntarnos sobre el origen de cualquier guerra, que como tal es inevitable y casi innombrable por los pueblos que la han sufrido.

Historias reales de hambre, miseria y prostitución, no sólo física, sino moral, personal y social.

La pregunta sería: ¿quién es el vencedor de una guerra? Mastroianni contesta al americano con la lapidaria frase, al final, ante una de las más duras imágenes del film... algo así como que los americanos en Italia, fueron los vencedores, no los "liberados" italianos del yugo nazi.

Cavani retrata que la luz de la luna de la guerra, es dolorosa y cruel pero que no alumbra tan desgarradoramente como el sol de la posguerra.

...buenas noticias en Literatura...

2008-05-08T17:01:00.004+02:00

Baena con el singular Antonio Enrique.

Parece que los dioses de la Literatura se están equivocando últimante demasiado y están haciendo las cosas bien: le ha sido otorgado el premio Reina Sofía al magnífico poeta Pablo García Baena.

El esteticismo, la elegancia, el barroquismo y la dulzura de la belleza se entremezclan en sus versos.

Mucha alegría de conocer esta noticia, la verdad, porque cuando me recomendó Narzeo Antino su lectura, me quedé impresionado de la maestría de alguien que utiliza sabia y acertadamente los oropeles internos del verso, sin necesitar estar entre los oropeles sociales...

Amantes:

El que todo lo ama con las manos
despierta la caricia de las cítaras,
siente el silencio y su pesada carne
fluyendo como ungüento entre los dedos,
lame la lenta lengua de sus manos
el hueso de la tarde y sus sortijas
se enredan en el ave adormecida
del viento. Labra en mármoles de humo
el cuerpo palpitante del abrazo
extenuado cual cervato agónico,
y con el pico frío de sus uñas
monda la oliva efímera del beso.
El que se ama solo, el que se sueña
bajo el deseo blanco de las sábanas,
el que llora por sí, el que se pierde
tras espejos de lluvia y el que busca
su boca cuando bebe el don del vino,
el que sorbe en la axila de la rosa
la pereza oferente de sus hombros,
el que encuentra los muslos del aljibe
contra sus muslos, como un saurio verde
sobre el mármol desnudo e inviolado,
ese que pisa, sombra, desdeñoso
el pavimento de las madrugadas.
El que ama un instante, peregrino
voluble, de flauta hasta los labios,
de la trenza al citiso, de los cisnes
a la garganta, de la perla al párpado,
de la cintura al ágata, del paje
a la calandria y tras él, silente
va talando el olvido de las mieses altas,
tirso áureos de espigas, leves brotes,
todo un bosque confuso de recuerdos,
y él va cantando, ruiseñor nocturno,
capricho y galanía, bajo la luna.
Y el que besa llorando y el que sólo
sabe ofrecer y aquel que cubre el pecho,
para no amar, de oscuro arnés, sonrisa
y un gerifalte lleva silencioso
devorando su corazón de gules.
Todos, la noche maga con su rezo
los enloquece, clava en sus pupilas
el helor de su vaga nieve negra,
les da a beber rencor entre sus manos,
los hurta en el arzón de sus corceles,
los trae y los lleva como mar en cólera,
coronadas las olas de sollozos,
de cabelleras náufragas, de sangre,
y los devuelve dulces, poseídos,
hasta la playa bruna y solitaria.

Atrevimientos (por Romualdo Martínez)

2008-05-08T09:37:00.003+02:00

...decidido a mandar a la mierda a todos elijo a los primeros protagonistas de mi quema personal:

-a ese político que especulaba con los ideales de los demás.

-a la chica aquella que se inventara un amor imposible desde el punto de vista más objetivo posible.

-al amante que dejó de amar y no se lo comunicó al amado.

-a aquella famosa pareja que enamorada decidió juntar sus vidas, y hoy, se ven y se reconocen en los comentarios del otro: por falta de respeto y dejadez, todos los días se preguntan "¿para qué seguimos?".

-al amigo que no lo es, si tú te reconoces aquí, ya sabes, "amigo".

-al músico de mierda que fue de progre e intelectual (abierto) y dejó de serlo por dinero.

-al escritor subiendo a la cumbre y pensando:"amoldémonos; yo los amoldaré".

-al profesional que deja de serlo antes de empezar a trabajar.

-a ese hijo de puta que tiene muy claro cómo hay que tratar a las mujeres: la dominación.

-a quien me meta en su saco de podredumbre (arriba Cioran), mediocridad y estulticia (arriba Erasmo) derivada de actitudes aprehendidas a lo largo de estos años: tan reiteradas que el probable punto de vista contrario al suyo, le asustará, lo pondrá enfermo, habrá de guardar cama y reposo, antes de catalogarme como loco, mierda o estúpido. que lo hará, por supuesto.

Marsé y sus charnegos...

2008-05-06T18:29:00.003+02:00

El amante bilingüe, Vicente Aranda, 1992.

Gracias al Aprendiz, anoche vi esta producción italo-española. Nunca me atrajo Juan Marsé y creo que me pierdo un filón en algunas materias: sólo leí La muchacha de las bragas de oro.

Visualmente es atractiva la idea que expone Aranda: la relación de la pareja es extraña, llena de morbo, engaños y problemas derivados de los problemas de comunicación. La luz y los decorados, -Barcelona-, así como la palabra, el desprecio por los murcianos o andaluces, la fijación por los charnegos de la protagonista... todo se pone al servicio de una historia al que sin embargo, le falta algo... No sé. La volveré a ver y decidiré, si es así, qué es.

Personalmente, estoy interesado en la relación que el personaje de Imanol Arias tiene consigo mismo, una suerte de esquizofrenia disociativa que le hace conseguir lo que quiere sin dejar de diferenciar dónde está el bien y el mal.

Y, claro, personalmente, me parece que sobra el papel de Bardem, haciendo de andaluz o algo así: no me gusta nada. Y tampoco Loles León, pero eso es de siempre, y no soy objetivo, quizá.

Fantástica la transformación del personaje de Arias en alguien siniestro, oscuro, mentiroso y buscavidas acordeonista que trasiega por donde su ex mujer sin que ella lo sepa...

Escena: cuando se levanta Marés, ya convertido en "su" amigo y acaricia a la Muti por detrás...

Baricco y la duda sobre el presente que nos venden...

2008-05-06T18:18:00.004+02:00

Alessandro Baricco, Next: sobre la globalización y el mundo que viene, Anagrama, 2004.

Dudas y más dudas. Tantísimas preguntas se hace Baricco cuyas respuestas las vemos como normales, que da miedo este normalizado y (hoy) americanizado mundo.

La prosa de Baricco es para todos. Sus ideas, no. Alguno vomitará sobre este librito. Los acomodados que no lo lean. Los que busquen tranquilidad que no lo compren. No se lo regales a tu novio si está bebiendo coca-cola, si no le gusta plantearse el sueldo de los futbolistas o no se lo enseñes a tu familia si piensa que nuestro modo de vivir (¿pensar, actuar, comprar, amar, observar...?) no está determinado por multinacionales que pregonan que lo mejor son sus productos y que si no los tienes, no vales un puto duro.

La prosa de Baricco es sencilla, sin más pretensión que entenderse a sí misma, siendo consciente de que todo es un producto hoy, incluso el librito que tenemos entre manos.

Un ejemplo magnífico de que hay gente que no, que no se conforma y aporta su granito de arena.
Lo que pasa es que ese granito se te mete directo en el ojo... y ya, si llevas lentillas... ni te cuento.

Panero o el lúcido desquicie musicado .

2008-05-06T17:58:00.004+02:00

Poemas musicados de Panero,Bunbury, Ann, Ponce y Galindo, Karonte/Moviedisco, 2004.

Los dos compactos que forman esta amalgama de poemas de Leopoldo María Panero están plagados de desigualdades: cosas que sobran y cosas fundamentales para conocer la poética de uno de los "malditos" que quedan.

A pesar de actitudes "parrescas" (sí, de parra, de subirse al carro de "estoy por encima del bien y del mal), a pesar de codearse con Panero como si fueran figuras -que alguno de los protas lo es- y actitudes de -ahora- intelectualoides, hay buen acompañamiento para algunos de los versos del poeta esquizofrénico que permanece en el psiquiátrico de Las Palmas (creo).

Música tétrica, electrónica, ruidosa y aterradora en algunas ocasiones, que, acertada o no, hace accesible lo inaccesible que tiene la obra de Leopoldo María Panero: el derroche poético-publicador de este poeta, es tan peligroso como sus mejores versos, a la vez que no admite censura ni personal ni pública: recordemos que él mismo tiene la frase famosa de que se le juzgue no por sus actos sino por su trabajo literario: impecable dentro de su afán innovador y revolucionario: pocos hoy en poesía se atreven a hacer algo: los de izquierdas porque están ganando billetes desde los púlpitos de las facultades y les molesta que un "pijo" de buena familia vaya de loco; los de derechas porque bueno, es un loco al que no se le entiende si no se tienen referencias que quizá a algunos conservadores no interesan: porque es homosexual, fue drogadicto y tiene problemas mentales... ¿alguien da más? Cuando los modernos superen "Teoría" que me avisen, please. Gracias.

Magnífico ejemplo: Diario de un seductor/Bello es el incesto.

The FileTones

2008-04-29T18:03:00.005+02:00

The FileTones, ¡¡ finalistas del Rock villa de Madrid!!, con Mr. Conde y sus teclados, Salva (Doc) con su bajo y Pepe Mata (Chef) con su voz y guitarra, tocando soul, acordándose de Marvin Gaye y rindiéndole tributo a las mejores músicas y voces negras de antaño.

...suerte!!!

Rosebud, a sangre fría.

2008-04-29T09:48:00.006+02:00

Ciudadano Kane, Orson Welles, 1941.

Mi paja mental es contemplar cómo dos personas importantes consiguen todo cuanto se proponen. Si no es así, le dan la vuelta al argumento para llevar la razón, tenerla, poseerla y utilizarla en beneficio propio.

Sí, he visto por fin, Ciudadano Kane -derroche de alardes fílmicos innovadores, según los que saben- y Capote -historia de la idea de Capote sobre cómo escribir A sangre fría, inaugurando con ella, la novela documental, y removiendo los cimientos de la narrativa norteamericana de los años 60-.

Lo personal, político y social, se advierte en el personaje de C. F. Kane. Lo ególatra, irónico e inteligente, en Truman Capote.

Ambos pelean por un único fin: demostrar que con tesón (publicidad, reiteración o violencia, verbal o de la otra) se puede conseguir que te escuchen, que te sigan, que te obedezcan, que te lean...

Qué miedo.

Capote, Bennet Miller, 2006.

Rabelais y el placer (por el placer) de la exageración.

2008-04-28T18:00:00.004+02:00

Gargantúa, Rabelais, 1534 (La vie très horrifique du grand Gargantua).

Tremenda y divertida crítica del siglo XVI, magnífica y retóricamente escrito a imitación (concepto de mímesis) de las escuelas retóricas tan de moda en la época posterior al Renacimiento, en ese período de transición que nos llevaría al Barroco.

La religión, la filosofía, el machismo y la necedad (ah, querido Erasmo) puestas de manifiesto a través de las aventura del padre de Pantagruel, escrito dos años antes (primera y segunda de las cinco partes que Rabelais escribiera en su momento).

La risa y el concepto carnavalesco a flor de piel, unos juegos de palabras intraducibles del francés y unas definiciones de conceptos: la amistad, el honor, el respeto al enemigo y la puesta de manifiesto de que las guerras, por ambición, ansias de poder o conceptos religiosos, hacen perder a todos, claro, pero más a los más desfavorecidos, que no saben de dónde les caen las pedradas.

Leedlo si queréis pasar un buen rato: este gigante os comerá el corazón (literario).

El terror a los resucitados...

2008-04-28T17:19:00.005+02:00

La noche de los muertos vivientes, George A. Romero, 1968.

Con guión de Romero y Russo y bajo la dirección del primero, uno de los clásicos de terror mejor filmados nunca: qué exagerado.

Veo la edición especial del 30º aniversario, dirigida por Russo: no aporta nada a lo ya expuesto por Romero en el 68 (vaya año).

Por culpa de unas radiaciones, los muertos se levantan y los pajaritos no cantan sino que desaparecen, así como el color (b/n), el sonido (que en la de 1998 tiene retoques y un piano que ambienta), poco y bien seleccionado por Romero y los gañidos de los muertos, y todo lo que sea accesorio: la sobriedad en la manera de contar de Romero me asombra hoy, acostumbrado a ver tanto efecto especial en las películas modernas de terror y no terror, tanto artificio y ampulosidades varias.

Un par de escenas es lo que la nueva versión nos ofrece que sí quería comentar: al principio, parece que hay una justificación moral para el primer "resucitado": es un condenado a muerte (electrocutado por matar y violar a una niña) que Romero no insertó en la primera versión: me quedé pensando en la falta de necesidad para el espectador si no sabe esta información, porque si no, si el espectador asocia, parece que el cineasta nos dice:

es malo-----} es condenado----------}revive------------}también es malo, claro.

Un poco raro, así como el nuevo personaje que añaden los productores: un cura que es el último atacado por uno de los resurrectos pero que no es afectado por el "virus" (todo mordido, se convierte en "zombie"). Este personaje es un fanático que, en mi opinión, tampoco aporta nada a la historia del 68, que era mucho más abierta, menos dirigida hacia un pensamiento único -religioso, moral...- en la que Romero dejaba al espectador sobrecogido, sin ganas pero con miedo, tranquilo porque no quedan muertos por los campos, indignado ante el final del protagonista...

Estuve pensando que Romero contradecía totalmente la teoría cristiana del Nuevo Testamento (en nuestro particular mundillo cristiano, ególatra e importante): los muertos resucitan, sin justificación moral o religiosa y son caníbales e insaciables sin pensamiento autónomo ni fundamento para (no) vivir: qué gran metáfora de la in/actividad: los que se mueven como autómatas están en contra del pensamiento libre de los que, casualmente, están encerrados en una casa, donde las tensiones, la lucha por la supervivencia, el egoísmo y la cobardía afloran: al estar en contra de éstos que piensan por sí mismos, la fuerza es la única esperanza contra la sinrazón que practican estos muertos vivientes. Aún así, el diferente dentro de la diferencia, quizá tampoco sobreviva...

Sí, vale. También es de mis favoritas, y así la comento, con entusiasmo. Sólo tenéis que ver la escena que yo llamo "pelea por tripas".

Browning y la venganza de los "freaks"

2008-04-27T14:35:00.003+02:00

...Freaks, la parada de los monstruos, Tod Browning, 1932.

"Si ofendes a uno, ofendes a todos": es el lema de la solidaridad de los "anormales", de los "estéticamente difíciles de mirar": qué dolor descubrir que el otro se ríe de tu aspecto físico o mental.

Ejemplar historia sobre, de nuevo, la diferencia: los tópicos humanos se rompen a través de la bondad del payaso y la crueldad de la trapecista que hace pensar al "dwarf" que está enamorada de él.

La bajeza del engaño por el dinero, el amor verdadero, la amistad extremada en "familia" casi mafiosa, el honor, el respeto y conceptos que hoy infravaloramos, Browning los expone con claridad meridiana.

La venganza nos dice que no somos tan diferentes, que la supervivencia está arraigada en el corazón humano y no en las leyes estéticas de cada época.

Lynch, la diferencia y la crueldad.

2008-04-27T14:21:00.003+02:00

El hombre elefante, David Lynch, 1980.

Lynch aprovecha para hacer una brutal crítica social a la hipocresía, al ideal estético y a la ambición que nos corroe con tanta normalidad.

John Merrick, deformado, abandonado y agredido cuando no cumple su función social (su vida es de circo, su trabajo de bufón) es el protagonista de una bella y cruel historia, donde se plantea la moral, el bien y el mal y el concepto de respeto ante la diferencia.

Fundamental es reconocer lo que Foucault avisó y que Lynch cuenta de manera magistral: el discurso es efectivo cuando el poder que manda y ordena lo utiliza: ni antes ni después.

Lynch es capaz de emocionar sin aspavientos en esta película de hace más de 25 años.

Merrick rinde tributo a su historia: elige el respeto, la derrota y la verdad: nunca será como los demás: se acepta y se "duerme" como una persona normal, rodeado de la belleza moderna y antigua: si no ha vivido como "normal" desea y lo consigue irse como cualquiera de nosotros que sea valiente: digna y solitariamente.

Me sorprende que te sorprendas...

2008-04-25T16:35:00.004+02:00

Justifico ya, con desidia

el desmedido afán del otro

por ser genial.

Perpetúo mis opiniones

en trabajados versos híbridos

producto de lecturas críticas.

Y si me leo, me avergüenza

no denunciar que un niño muere,

que una chiquilla es violación

para animales de mi especie,

saber que un verso -nueve sílabas-

no salva ni condena, pero

quizá mantenga ante la muerte

(real o fingida, qué más da).

Paco Brines, el verso y Juan Gelman

2008-04-25T16:12:00.004+02:00

Acostumbrado como estoy a la mediocridad, me alegra que a veces el azar se equivoque y se haga justicia poética. Sigue siendo una opinión, pero me parece que las palabras preocupadas de Gelman en la entrega del premio Cervantes son bastante apropiadas: ¿qué es lo que realmente nos preocupa?

Y segundo, la concesión del premio García Lorca, sí, ése que se da o se regala o yo qué sé, en la ciudad de mis perplejos orígenes, haya sido esta vez para Francisco Brines. Sí. Sí.

Me interesa más una parte que otra de la obra de este último poeta, pero su coherencia a la hora de escribir me llama profundamente la atención.

Ahí va un poema de Brines...

ALOCUCIÓN PAGANA

¿Es que, acaso, estimáis que por creer

en la inmortalidad,

os tendrá que ser dada?

Es obra de la fe, del egoísmo

o la desolación.

Y si existe, no importa no haber creído en ella:

respuestas ignorantes son todas las humanas

si a la muerte interroga.

Seguid con vuestros ritos fastuosos, ofrendas a los dioses,

o grandes monumentos funerarios,

las cálidas plegarias, vuestra esperanza ciega.

O aceptad el vacío que vendrá,

en donde ni siquiera soplará un viento estéril.

Lo que habrá de venir será de todos,

pues no hay merecimiento en el nacer

y nada justifica nuestra muerte.

Del libro "Aún no" 1971

...y seguimos siendo machos...

2008-04-24T09:47:00.007+02:00

...en Cartagena, este sábado, se ha hallado un cuerpo de mujer: pero tranquilidad: sólo la violaron y la asesinaron degollándola, parece.

Le cortaron los cinco dedos de la mano derecha y la rociaron con líquido inflamable.

Punto.

(Recordar que en Ciudad Juárez esto pasa cada día, ¿sirve de algo?)

Peter Pan no conoce a Léolo.

2008-04-22T15:44:00.004+02:00

Léolo, Jean-Claude Lauzon, 1992.

Preciosa historia, magnífico cuento sobre la realidad de un niño que crece viendo las dificultades que conlleva mantenerse en pie, no rendirse ante la imposición del otro, sin, por lo menos, dejarle claro que no, que no estamos de acuerdo.

La repetición de su nombre (búsqueda de la identidad difuminada por el trasiego familiar), la obsesión coprofílica de sus padres (escatología que contrasta con la búsqueda de la libertad frente a la locura que aprisiona), el terror de su hermano a enfrentarse a pesar de sus músculos a la vida (él matón de siempre es la gran metáfora de nuestros miedos dichos pero no superados) y la frase reiterativa del sueño contra la locura, son los elementos integrantes de la infancia de Léolo: frase dicha, escrita y rechazada, como todo su cuaderno: la literatura confesional como método para exorcizar demonios personales y punto: una vez dicho, escupido, se convierte en inservible: hay que superar el miedo a una obligatoria comunicación.

Memorable escena, con Temptation de Tom Waits de fondo, cuando la masturbación del chico se hace una realidad tan acuciante en la azotea viendo cómo su abuelo disfruta de un masaje en los pies, con topless añadido, por parte de una jovencita italiana en el cuarto de baño...

La música y su selección hacen pensar en una gran puesta en escena, donde la realidad se pueda atenuar con melodías a favor de la memoria. La música como salvación ante los cambios que produce la muerte de la infancia.

Ribeyro o el afán por el fingimiento

2008-04-22T15:27:00.004+02:00

Aprovecho mi fascinación por este escritor para comentar el cuento "La careta" con el que he trabajado bastante, por su brevedad y la concisión que Ribeyro es capaz de utilizar con maestría.

Julio Ramón Ribeyro me ha producido satisfacciones y pesares y, lo bueno, lo he aprovechado totalmente: la coherencia, la disciplina al sintetizar historias como ésta y su sencillez al narrar. Lo negativo, el darme cuenta de que a veces la ficción reproduce con soltura cómo es nuestra especie... lo dejo para otro momento, aunque algo de eso hay aquí...

Cuento de apariencias, una fiesta y alguien que quiere llegar a ser, a toda costa, quien no es. Ah, Pessoa... ya lo dejó escrito: El poeta es un fingidor. Y el narrador también, añado.

La crítica que estas dos páginas ponen de manifiesto es brutal: necesitamos ser iguales a los demás, por jerarquía social asimilarnos al otro, por cuestiones económicas llegar al lugar que pensamos merecer, y cómo no, alimentar el ego y la autocomplacencia que nos sobra a raudales.

El miedo a separarnos de esta sociedad, por opiniones, valores sociales o simplemente por no tolerar la diferencia, preocupó siempre a Ribeyro, y sus cuentos -algunos excepcionales- se plagan de una melancolía muy moderna: recordemos a Baudelaire y su "hombre entre la multitud" de la ciudad.

El precio que hay que pagar por querer ser lo que no se es es mayor que la satisfacción que creemos lograr.

Auster, Beckett y Kafka.

2008-04-21T17:34:00.003+02:00

...más adelante hablaré de los Relatos de

Samuel Beckett.

Ahora me interesa la afirmación que hiciera Auster de sus influencias: Beckett y Kafka, (entre otros narradores, claro) así como Hölderlin, por ejemplo, entre poetas.

Lo entiendo perfectamente. La deshumanización está presente en cada libro de Auster, así como en los relatos de Beckett o sus obras de teatro y, lo que es más sorprendente, en sus versos. Kafka es pureza en el antihumanismo que vivimos, un ejemplo perfecto.

Revisemos "La trilogía de Nueva York" o "El país de las últimas cosas" de Paul Auster.

Smoke o el placer de fumar...

2008-04-20T21:35:00.005+02:00

Smoke, Wayne Wang & Paul Auster, 1994.

Auster puro: historias dentro de historias ya contadas o vividas por sus protagonistas.

El guión de Auster es preciso, precioso y con matices para todos los gustos.

Harvey Keitel hace de estanquero que controla los sinsentidos de las vidas ajenas: es un escuchador nato y un cuentista profesional, al que le gusta fotografiar en la puerta de su tienda, a la misma hora todos los días, con el mismo encuadre, la diferencia "mimética" de los días que van pasando.

Auster recrea la ficción y la realidad: el escritor de la película lleva el mismo nombre que Auster utilizó como pseudónimo para Jugada de presión, novela negra con la que Auster (1976) nace a la literatura y que ya daba síntomas de la profundidad narrativa que poseerá siempre.

El personaje de Keitel ayudará a su manera a centralizar en su estanco la historia del escritor en crisis, del chico negro en busca de su padre y de su propia historia con su ex y los engaños que las relaciones personales ponen de manifiesto en esta "moderna" sociedad que compartimos.

Auster fascinado por lo anormal de la normalidad, en imágenes.

La rana que no sabía que estaba hervida, ¿libro de auto-ayuda?

2008-04-20T21:20:00.006+02:00

La rana que no sabía que estaba hervida, Olivier Clerc, Maeva ediciones, Madrid, 2007.

Hablando con Pepe Mata, experto lector de chinos, japoneses y orientales, me comentaba que los libros así denominados le daban grima.

Lo entiendo perfectamente: compartir algo personal queriendo hacerlo general... es increíblemente parecido a intentar explica un aroma que reconocemos, pero que desde pequeños llevamos grabado en esa memoria olfativa difícil de estar a la altura, al describirla, del personaje de Süskind.

Por eso, cuando Tommaso Padula me regaló el libro, recordé "Cartas para Claudia" de Bucay, cuando Bucay no era Bucay, es decir, cuando no era un best-seller cada libro de auto-ayuda que publica.

Clerc escribe claro, a través de siete historias, las características que hemos de mantener si queremos estar en paz (relativa) con nuestro entorno, ya sea personal, profesional o social.

Critica los hábitos que nos restringen, alaba la independencia y aboga por una conciencia que nos permita tomar decisiones personales que nos vengan bien en cada momento de nuestra vida.

El ataque al otro hace que se reafirme en su postura, afirma Clerc, por lo que el respeto, el diálogo y la tolerancia a la diferencia son las claves que tenemos que asumir: conocer nuestro sufrimiento y nuestras alegrías, así como las del otro, darnos tiempo para asumir los cambios y crecer con ellos.

Las vacaciones de M. Hulot.

2008-04-20T21:01:00.005+02:00

Las vacaciones de Monsieur Hulot, Jacques Tati, 1953.

...o de cómo no necesitar la palabra para casi nada.

Tati, protagonista en esta comedia tremendamente hermosa, casi no suelta prenda en 95 minutos de historias normales, donde la anormalidad es creada por un personaje difícil de olvidar.

Una temporada de tranquilidad playera se convierte en excusa para hacernos reír con gestos, reiteraciones sobre lo estéril que a veces es la comunicación pretendida y objetos que hacen de Monsieur Hulot, un personaje con una categoría moral excepcional.

El respeto, la tolerancia, la dificultad ante la diferencia de los demás y la crítica a las costumbres burguesas que son las que nos mueven, son algunas de las guindas que podemos encontrar en este sabroso dulce fílmico que Tati nos regaló hace 53 años ahora.

El sonido, la melodía principal, las escenas matizadas por el color diurno o nocturno... acompañan una preciosa historia en la que la ternura aparece y se disfraza de ironía con esa visión que Tati utiliza a la perfección, sin aspavientos ni demostraciones innecesarias.

Network: un mundo implacable.

2008-04-20T20:49:00.008+02:00

Network, de Sidney Lumet, 1976.

Obtuvo cuatro estatuillas y consiguió seis nominaciones más, y no es para menos viendo la brutal crítica que se hace de uno de los medios audiovisuales más poderosos que tenemos: la televisión.

El poder de la televisión, los entresijos del capitalismo imperante, la obsesión con el poder y el triunfo son algunas de las pinceladas que podemos contemplar atónitos en esta amalgama de historias sin final feliz.

La persuasión, la publicidad, el dinero, el "borreguismo" al que llegamos sin esfuerzo... todo magníficamente contado por Lumet con guión de Chayefsky.

Ver esta película hace pensar en quién dirige nuestras respectivas elecciones al querer informarnos: quién toma las decisiones sobre cuándo, cómo, dónde y hasta dónde nos enteraremos de lo que pasa en el mundo.

Recuerdo que Habermas habla de que los requisitos o características de la Modernidad no están cumplidos, porque no hemos sabido explotar positivamente ciertas características de la Ilustración.

Arrastramos deficiencias culturales, sociales y educacionales que la televisión aprovecha para mantenernos menos libres, creándonos necesesidades vacías que no necesitamos y haciendo que nos cuestionemos si los patrones que asumimos como normales lo son en realidad.

Fresán y su particular "Historia argentina".

2008-04-17T07:29:00.010+02:00

Rodrigo Fresán, Historia argentina, Anagrama, 1993 (en Argentina, en 1991, con... 28 añitos).

Recuerdo que por aquello del fetichismo, encontré la primera edición del librito que me hiciera pensar, escribir, leer, pensar y volver a escribir sobre él en El fingidor. Ya la leí, pensé, pero quiero tenerla, decidí. Ya tenía la segunda, con portada nueva, de unos años después, pero...

Dicho librito mostraba en portada, (hablo de la primera edición) si no recuerdo mal, la calavera de Mickey cruzada con dos tibias, como si de una bandera pirata se tratara (dibujo de Juan Fresán para la primera novela-compendio de cuentos de su hijo Rodrigo).

Ahora pienso que se cumplen cinco años de la segunda edición que Anagrama publicara del primer libro de Rodrigo Fresán.

Cómo pasa el tiempo, me dejo topicar; después llegarían La velocidad de las cosas, Esperanto, Jardines de Kensington y por fin, desordenado en el tiempo y último libro que conseguí de Fresán, Vidas de santos. (No quiero pensar en el vacío de Trabajos manuales, ¿de acuerdo?, oh Girolamo...)

Recuerdo que escribí dos reseñas. Una fue publicada. La otra era una interpretación personal: una especie de glosa a las ya glosas que Fresán tan bien escribía.

Mi admiración por este escritor crece día a día, y sus pesonajes me acompañan cuando escribo o leo o hablo o vivo. Nina... y el sempiterno personaje sin suerte (Alejo) pero al que nunca le pasa nada, no se asusten ustedes, el aprendiz de brujo y los secuestros de una patria fragmentada, como el modo de escribir de Fresán: el invento de una patria personal, con sus círculos privados y sus plazas públicas, sus opiniones y las confesiones sobre las relaciones y la literatura, así como de la crítica y la modernidad "tan post que estamos viviendo" por plagiarme un poco.

Y creed lo de la portada, porque me he dejado los ojos en google, pero no hay manera de encontrar una foto. Escanearé y pegaré.

...esperando un Tsunami a ritmo de Pop...

"Sigo más adelante".

...oscuros días...

2008-04-16T13:41:00.004+02:00

Leo en 20 minutos algo de lo que está pasando... empezamos...

entre lo de Virginia Tech, Columbine, Waco y Oklahoma son 297 muertos, en cuatro actos sangrientos; EEUU conmemora su semana personal del horror.

También ayer, como si de un film de terror se tratase, un hijo hizo callar para siempre a su madre cortándole la cabeza en un pueblo de Murcia, para después pasearse con esa misma cabeza por el pueblo. ¿Órdenes de alejamiento, grabaciones de hace años denunciando una situación insostenible? Da igual.

Otra mujer, peruana esta vez, está grave por haber sido apuñalada por su "amor" que, posteriormente se autolesionó...

Almodóvar se entretiene criticando el título de la última película de Woody Allen, en lugar de estar exprimiéndose la neurona en busca de algo que no sea autoplagio, repetición y personajes clónicos que elevan el nivel cinematográfico de este país...

Y nada, en la tele, Luis Aragonés habla de que el mundo ha de ser así: el fútbol crea dinero, por lo que los jugadores han de cobrar esas cifras tan extraordinarias...

Todo normal, ¿eh? Pues, hala, sigamos con la rutina...

La ejecución de Peter.

2008-04-15T17:06:00.006+02:00

No, claro: no me refiero a la "arañita" que salva N. Y. (dejémoslo ahí, Stan Lee es un figura...)

Me refiero a Peter Pan. Peter (la foto, de la página de Andrew Birkin dedicada a Barrie, muestra a Peter Llewelin Davies) escondido en los Jardines de Kensington, tocando su flauta aguarda a que vislumbremos su belleza, su vanidad, su egolatría por encima de todas las cosas.

Adorado por la bella Tigridia, la celosa y envidiosa Campanilla y cómo no, la "mamá" Wendy, Peter rompe el pacto que al nacer hacemos con la muerte para eternamente vivir entre los "niños perdidos", él es primero, claro, que se perdió hace mucho tiempo...

La película sobre la vida de Barrie, el libro de Fresán "Jardines de Kensington" o la versión de Disney son algunos de los ejemplos de gente "cautivada" por una historia tan hermosa como trágica: claro que Peter no quiere crecer: crecer significa dejar los detalles y no preocuparse por matizar, es difuminar y mirar lo general: madurar es sano si no matamos del todo la inocencia que llevamos dentro porque si no, bienvenido al Matrix capitalista, hipócrita e imperialista (da igual uno u otro) al que hemos llegado.

Si perdemos la sorpresa ante el amor, la amistad o la poesía estamos peor que muertos: estaremos condenados a la pura realidad, y... ¿hay algo mejor que un poco de polvo de hadas para volar?

De tres libros...

2008-04-14T22:18:00.003+02:00

La llama doble, Octavio Paz.

Cazamariposas, Pablo Acevedo.

Historia argentina, Rodrigo Fresán.

Science-fiction

2008-04-14T22:00:00.005+02:00

...para más tarde pensar, y reír bajo el portal decorado de estrellas y no acordarte del belén sino de recitar algo así como "bajo este techo estamos, sin mentiras, amor", y abrir el portal es signo de que tu sombra te anuncia la película que vas a ver, "da igual que elija una u otra" porque sabes que esa peli, en realidad, tiene otro color, es la boca de la otra persona cuando tú deseas la que te habla, y por dejarte de romanticismos, coges un dulce de la cocina, ¿cerraste? ¿blogger abierto? La caña se ha acabado, y remite esa dolencia que algunos se atrevieron a denominar -mejor adjetivar- como crónica, y es cierto, a menudo se relaja, pero verlo es otra historia.

Y afirmo. Pero quizá, me planteo, no haga falta publicarlo.

Me lo llevo. Y otras cosas se alejan. Enter. (Welcome to my Matrix)

Micah P. Hinson, directo, 11-4-08, Málaga.

2008-04-14T17:46:00.005+02:00

Recién casado, con problemas o mejor, minucias para él con las guitarras, con traje y corbata y zapatillas negras, se presenta un tipo con peinado castaño y gafas raras, disculpándose por no hablar español y cogiendo guitarra acústica o eléctrica y cantando a capella o con música, con otrs dos músicos o sólo, tocando los acordes o marcándolos, distorsionando o recortando su arte...

...comiéndose el escenario, vamos.

La voz de Hinson es otra historia: empiezo a entender a la gente que habla de Tom Waits o Leonard Cohen. La juventud de Hinson es su gran baza. La crítica habla de que su tercer disco es mucho más depurado que los dos anteriores; ya veremos.

Si se tiene oportunidad de ver un directo, éste es uno de los elegidos, ya que en hora y media el músico que Micah lleva dentro recorre a la perfección ese estilo tan particular, que le viene fantástico al tono de voz que la naturaleza le ha dado.

Ahora, a escuchar bien los dos primeros discos y conocer mejor las letras. Ya contaré más...

La soga, Alfred Hitchcock, 1948.

2008-04-14T17:28:00.008+02:00

La soga, como veo escrito por ahí, y como ya me contara Juan de Dios Salas, que de cine sabe bastante, es un puro alarde técnico que "el divino gordito" (como dijeran Faemino y Cansado), se saca de la manga con una (casi) perfección de 81 minutos espectaculares.

Un guión excelente. Una trama apasionante donde acompañamos en todo momento a los dos protagonistas -el asesino implacable que busca reconocimiento, y el culpable que busca redención- al protagonista que desenlaza la trama -James Stewart-, y cómo no, al gran ausente y verdadero protagonista: el producto de la ambiciosa perfección anhelada por los principales protagonistas.

Cómo se distorsionan las buenas ideas; cómo se critica el paso de la teoría perfecta de "salón" a la práctica en la realidad -espacio público/espacio privado-; cómo el director nos hace cómplices de algo que podemos o no aceptar, pero sin dejar de sentir el atractivo por la aventura...

La vanidad, la necesidad de poder reconocido, la culpabilidad y la normalidad de la última escena -recordemos que toda la película es un plano-secuencia, alarde técnico como alarde es la historia-
son características que Hitchcock supo manejar como él sabía hacerlo: rozando la pefección sin caer en ella, porque claro, sabía que lo perfecto... aburre.

Las colinas tienen ojos de Alexandre Aja, 2006; segunda parte de 2007, por Martin Weisz.

2008-04-11T13:02:00.010+02:00

Realmente esto es una excusa para que la gente sepa que la primera parte es la que merece la pena.

¿Nos quejamos de que el sistema crea elementos nocivos o realmente tendríamos que saber que estarán ahí siempre porque dicho sistema no deja de aportar nuevas dudas, traiciones al hombre y olvido cuando hace falta no "destapar" ciertos fallos que quizá hagan que se perfeccione una sociedad?

La crítica social de esta película, disfrazada por Aja de típica "película de miedo", es fundamental para entender ciertos comportamientos sociales. El guión, creo que está bastante bien construido y los momentos de sobresalto están magníficamente acompañados por una música bien seleccionada. Recordemos que los personajes fueron creados por Wes Craven a finales de los 70.

La lucha por la supervivencia de ambas partes -los que están dentro y los que están fuera del sistema- nos dice que realmente el cazador y la presa, en la sociedad que vivimos hoy, cual si de un carnaval se tratase nuestro día a día, pueden perfectamente interpretar el papel opuesto, dependiendo de las circunstancias personales y temporales.

La segunda parte atrae, pero el concepto ya está en la primera: no es la "película de miedo" al uso.

Al ser un remake de una historia de Wes Craven, ya intentaré contar cuando encuentre la de Craven, qué aporta Aja al mundo del cine, porque Weisz no cuenta mal, pero se esperan muchos de los motivos y recursos "fáciles", que Aja trastoca, a mi entender, haciendo más especial la primera parte que la segunda, en mi opinión.

Is this love? (con Bob Marley de fondo)

2008-04-11T12:37:00.006+02:00

...porque lo que no es amor es sentir cómo transcurren los días, sin solución ni medida, pensar que existe un egoísmo sano, que nos saca de nuestras casillas, poniéndonos en funcionamiento real (la realidad y el otro, qué conceptos más hermosos), dándonos una capacidad de poder total y absolutamente capitalista del mundo que nos rodea, en el que intentamos inter/sobreactuar para defendernos del punto de vista de los demás que no coincida con el nuestro.

La dificultad estriba en saber qué se quiere y cuáles son las metas que a corto plazo necesitamos cumplir.

A veces, me sirven metáforas para hablar de esos ojos marrones, pero la mayoría de las veces, las palabras se divierten al convertirse en balbuceos, ya se sabe, las palabras del neolítico de nuestro aprendizaje comunicativo, lo puro que es el sonido no inteligible cuando el cerebro no reacciona ante la belleza que él mismo ha ido inventando.

Hay momentos en los que abuso de la retórica y pienso que el amor, que la vida y que la muerte. Pero las definiciones son como un mal poema: no comunican nada, no aportan nada a lo ya sabido, y decido que el silencio, como decía el clásico, es la mejor invención que tenemos para expresar el deseo en su estado más puro.

La soledad corretea por nuestras almas como una niña pequeña descubriendo habitaciones vacías en una gran mansión deshabitada. Alguna que otra habitación gusta más que otra. Ése es el peligro.

Hemos vendido tantas veces la "burra" del amor que ya los clientes están saciados, hartos... tanta violencia sobrellevada, tantos tópicos manidos por la misma costumbre, tanto juego por parte de dos personas que atenaza de miedo a uno...

Por eso, siendo objetivo recuerdo un verso de Javier Egea y me relaja un poco el trasiego mental, que a ratos casi brota de mi cabeza, sin orden, concierto, respeto...

Cada vez más dormidas tus ingles a mis besos...

...noticias...

2008-04-11T12:20:00.006+02:00

Me molesta dejarme arrastrar por la realidad, eso es obvio, porque parece que sólo suceden cosas negativas. Aunque, claro, no es así.

¿Qué ha pasado esta semana? Bueno, ahí va algo de lo que he "visto" gracias a la prensa: (resumen de resúmenes):

-Bob Dylan ganó el premio Pulitzer, entre otras cosas por lo que su música ha aportado al panorama norteamericano y, para qué nos vamos a engañar, al panorama internacional.

-Ya vamos por 25 mujeres asesinadas. La estadística sigue subiendo. Es desalentador comprobar cómo actuamos de vez en cuando.

-Tibet, China y EEUU, y ahora la Unión Europea.

-Hoy se celebra la investidura de Zapatero. Rajoy y Aguirre. Política.

-Sectas, pederastas, niños con armas en los colegios o estudiantes que graban en móvil palizas a otros para colgarlas en Internet.

-Micah P. Hinson ofrece un concierto esta noche en Málaga, en la sala Vivero. Ya veremos qué tal.

El panorama está jodido. Me sigo planteando por qué. Pero creo que la respuesta es obvia y la pregunta de un infante.

Onirisma, de Pablo Acevedo.

2008-04-08T17:31:00.006+02:00

Pablo Acevedo, Onirisma, Dauro Ediciones, Granada, 2001; prólogo de Joaquín Roses.

(Pablo Acevedo abandonó el útero materno en 1977. Es licenciado en Filología Hispánica. Ha formado parte de la antología El siglo expira (1999). Actualmente realiza estudios de doctorado y de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada.

Joaquín Roses es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Córdoba (1987) y Doctor en Literatura Hispánica (1991) por la Brown University (EE.UU.). Actualmente es profesor titular de literatura española e hispanoamericana en la Universidad de Córdoba.)

Si la poesía se hace presente en alguno de los libros que he tenido la oportunidad de leer a lo largo de los últimos años, el ejemplo más radical de esta afirmación se encuentra en las páginas del primer libro de Acevedo.

Poeta radical tanto en la forma como en el contenido, difícil de leer, duro de asimilar y un placer para quien quiera dejar a un lado la poesía fácil de lo típico y tópico de hace veinte años sobre neones, ginebra, tabaco mal fumado y prostitutas que a las cinco de la mañana hasta nos parecen guapas; Acevedo se separa conscientemente de este mundo práctico y realista pero no en una huida precipitada hacia la estética vacía, sino a un mundo de autocrítica y autoironía, todo aderezado con las mejores imágenes que he podido encontrar en un poeta de su edad.

Las influencias son los surrealistas, los buenos, los que supieron aprovechar el cambio que Rimbaud pedía ("changer la vie"), pero también nuestra tradición, claro, la barroca, la experimental, lo mejor del 27, el mejor Aleixandre de las prosas poéticas, Carlos Edmundo de Ory, Leopoldo María Panero, Vallejo, Huidobro, Darío... Tanto en tan pocas páginas...

Pablo acaba de publicar su segundo poemario, Cazamariposas, que ya comentaré más adelante.

Pablo da miedo. Pablo asusta cuando escribe, embelesa cuando habla y maravilla cuando critica.

Pablo Acevedo será quien quiera ser dentro de muy poco (auguro).

"Conozco la pregunta que ruborizó a Dios e hizo enfermar a los hombres", afirma Acevedo...

Irak... 5 años después.

2008-04-03T15:37:00.008+02:00

Copio de Univisión.com, 5 años después de que Bush diera por empezada una de las acciones militares más potente de nuestros tiempos:

LA GUERRA DE IRAK EN CIFRAS:
3,990: militares estadounidenses muertos [icasualties.org]

29,395: militares estadounidenses heridos [AP]

60 mil: tropas que han cumplido sus compromisos de servicio pero que se le ha prohibido dejar las fuerzas armadas. [US News and World Report]

2,100: El número de tropas que han tratado de cometer suicidio o de lastimarse a sí mismos ha saltado de 350 en 2002 a 2,100 el año pasado. [US News and World Report]

82 mil – 89 mil: Estimado de iraquíes muertos [Iraq Body Count]

4.5 millones: número de refugiados iraquíes tanto dentro como fuera de Irak [Washington Post]
$50 mil a 60 mil millones: Estimación que el gobierno de Bush hizo sobre el costo que tendría la guerra antes de haber iniciado. [New York Times]

$12 mil millones: Costo directo mensual de la guerra en Irak. [Washington Post]

$526 mil millones: Cantidad que ya ha sido asignada por el Congreso para la guerra en Irak. [CRS]

$3 billones: Costo total estimado de la guerra en Irak. [Washington Post]

1,188: Número de incidentes terroristas globales de enero a septiembre 11 de 2001.
[American Security Project]

5,188: Número de incidentes terroristas globales de enero a septiembre 11 de 2006. [American Security Project]

30: Porcentaje por el que incrementó la violencia en Afganistán de 2006 a 2007. [Reuters]

2,380: Días desde el 11 de septiembre de 2001 que han pasado sin capturar a Osama Bin Laden.

Aunque los datos vengan bien a unos o a otros, son estremecedores, ya que me surge la pregunta de que a quién puede venir bien hacer un conteo de muertos o de dinero gastado en política militar.

Otra historia: al término de la guerra... ¿quién asumirá responsabilidades? La historia nos dice que la posguerra de cualquier país conlleva consecuencias que en el presente no podemos vislumbrar.

...nómadas callejeros...

2008-04-01T17:30:00.004+02:00

Daba igual el consciente húmedo que aquel bordillo desdeñaba arrodillado sin el piramidal apéndice a punto: se había desbordado la alegría, la sierra era esquiable para los pitufos, hasta el punto de pararse, juntar tres palabras y recordar haber pensado no se sabe si dicho, claro: "no-estoy-enfadado".

Luego mirar hacia delante, ver sombras que pudieran ser compañeras, que la mitad de las veces te abandonaron, recaer en la miserable sensación de melancolía para discernir después: todo pasa, pero esto antes.

Vuelta a casa, sabiendo que el alcohol se va disipando entre las conexiones neuronales que te hacen verte más inhumano, real, práctico, menos romántico y perecedero: como tú eres: discernidor y meticuloso en tu ego.

...contra el feminicidio de Ciudad Juárez y más...

2008-04-01T16:16:00.009+02:00

Copio directamente de juarezlegitimo.blogspot.com

[...]activistas de diferentes países señalaron la gravedad del problema que perjudica a las latinoamericanas. Destacaron la situación de Guatemala, donde en sólo seis años han ocurrido 3 mil 500 homicidios de ese tipo, seguido de El Salvador, con mil 320 en un periodo de cinco años.En Honduras, 613 mujeres perdieron la vida entre 2002 y 2005, mientras que en Nicaragua se han documentado 269 muertes en los pasados cuatro años.[...]

Lo de Ciudad Juárez (más de 600 desaparecidas, 460 mujeres asesinadas, copio de redasociativa), no es caso único, claro, pero es brutal también, desde hace quince años; países como Guatemala, El Salvador, Honduras, Nicaragua... sufren también esta lacra.

Aquí en España, ahí van las cifras: 71 en el año 2007; en 2008, a principios de abril, 24.

Si hacemos cuentas en este año, hay 8 asesinatos por mes, por lo que esto elevaría el número de víctimas en 25 respecto a las del año pasado: salvaje.

¿Hay que entender algo tras estos datos o denunciar directamente? La acción no está reñida con el sentido común y lo sabemos. Quizá muchas mujeres puedan sobrevivir a su pesadilla, ayudándolas a denunciar a las autoridades algo así, sin un puto ápice de condescendencia hacia el animal que prefiera sesgar una vida a ver que el equivocado es él.

...ya nos superan los musulmanes en número y subiendo...

2008-03-31T17:33:00.007+02:00

...y se extrañan de que crezca el número de practicantes musulmanes. Haciendo estadísticas, el monseñor Vittorio Formenti, que por lo visto es el encargado de hacer numeritos, dice que los musulmanes constituyen un 19, 2 por ciento de la población mundial, mientras que los católicos conformarían el 17,4 por ciento. Juntándose el catolicismo con, atención: ortodoxos, anglicanos y protestantes, es decir todos los grupos cristianos, seguiríamos ganando, todo un orgullo para la raza humana.

¿Es normal coger un sector del cristianismo y compararlo con una religión entera? ¿Es juicioso recolectar grupos diversos para competir en número de fieles cuando a la iglesia de Roma le viene bien?

¿Es sano hacer cuentas para ver quién va en cabeza, en lugar de preocuparse por los conflictos reales del mundo donde la iglesia -la que sea- como institución podría aportar más respeto, tolerancia y educación?

Preocuparse por las estadísticas y por cambiar la tumba del anterior papa, no sabemos si esclarece el problema de visión que muchos creyentes (católicos, sí) empiezan a tener.

Lo bueno es que todo se debe a la mayor tasa de nacimientos en los países musulmanes...
¿Qué dirán ahora los ministros de la iglesia sobre el uso de anticonceptivos? ¿Que los musulmanes deberían usarlos más para seguir ganando en la carrerita por el estrellato religioso...?

Pederastia y reinserción

2008-03-31T08:20:00.004+02:00

Y sí, claro, el caso de Mari Luz.

El debate sobre si es posible que una persona se reintegre en nuestra sociedad después de algo así, está servido, aunque algunos piensan que no hace falta tal debate.

La Audiencia provincial de Sevilla tardó tres años en confirmar la sentencia del juzgado, sentencia que ya condenaba por otro delito al mismo individuo, si no he entendido mal. Mientras, al margen de problemas legales, Santiago del Valle estaba en la calle, paseándose entre niños y adultos. Es extraño que una sociedad moderna y civilizada permita que estas cosas ocurran ¿no? Es decir, ¿pesan más las circunstancias sociales, personales o políticas que la condena y el cumplimiento de la misma por parte de alguien?

Digo lo de circunstancias personales por lo de una baja que la funcionaria encargada en su momento del caso tenía cogida: el problema es que nadie la sustituyó en su tarea, y recordemos que no hablamos de una tarea cualquiera, y ahora pienso que debería haber más recursos para poder evitar situaciones como ésta.

Sinceramente, no sé si una terapia o psicoterapia serviría para individuos así. Algunos opinan que son una lacra y que como tal deberían ser exterminados; otros opinan que es posible encerrarlos y mantenerlos con vida, a la vez que se les intenta corregir actitudes así.

Los padres de Mari Luz piden explicaciones pero ¿cómo podemos pedir explicaciones a individuos que utilizan otros procedimientos mentales a los que la mayoría impone como normales, porque son los que realmente funcionan y hacen que, por ahora, esta sociedad respete unos valores y avance como "moderna", "respetuosa" y "tolerante" con criaturas que aún no pueden elegir y que tenemos que guiar para que lleguen al futuro?

Desalienta percatarse de la existencia del mal uso de la mente humana.

El amor (por Romualdo Martínez)

2008-03-30T17:37:00.006+02:00

Transcripción literal de partes del capítulo segundo de "Pensamientos hacia un perfecto futuro":

"Querer a alguien se asemeja mucho a estar solo: sólo hay un desplazamiento, hacia otra persona, de preocupaciones, objetivos y demandas que, en realidad son de y hacia uno mismo. Lo ideal es pensar que cada uno es cada uno, antes y después de empezar una relación; tenemos que recordar cómo somos y qué queremos en cada momento, y ¿qué mejor momento para ser sincero con uno mismo que estando solo?

Amar implica respetar al otro, manteniendo el respeto por uno mismo, porque si no, partimos de la errónea idea de dar todo sin haber recibido de nosotros mismos. No somos libres hasta la aceptación del otro. Y viceversa, claro.

[...]creo que lo demás son tópicos e inyecciones de gestos repetitivos, manidos por conocidos, que aportan una dificultad en nuestras relaciones. Las conductas han de ser claras y sinceras. Darse a conocer significa conocerse a sí mismo. Si no, la sorpresa del otro será minúscula en comparación con la propia."

"[...]la expresión "ser fiel" me ha recordado siempre a la relación entre un dueño y un animal doméstico, llámese cánido o felino, preferiblemente el primero[...], [...]mantener una relación sana, significa no mentirnos a nosotros mismos: si percibimos una mentira en nuestra actitud que pueda pejudicar al otro porque hemos apostado por una relación entre dos, es difícil que esa relación llegue a buen puerto. El amor, desde mi punto de vista, es tan prístino, que no necesita ser manchado por vulgaridades como la mentira o la media verdad, o el concepto tan intrigante y religioso de "mentira piadosa" (mentir para no hacer daño, de locos). Soy de la opinión de mostrar las cartas al otro, para desmontar el probable juego, claro que así me va..."

Un día más...

2008-03-30T17:08:00.005+02:00

Se levanta cada mañana y se acicala para ir a un trabajo que no le gusta. Hoy, como tantos otros días se mira al espejo y descubre que su padre llevaba razón. Siempre le decía que las mujeres son todas iguales: egoístas, vanidosas y volubles. Va a la cocina: ella ya está levantada y los "buenos días" tiritan en sus labios, caen al suelo, ni siquiera le mira a la cara, ¿por qué no me miras?, grita él, mírame joder, soy tu marido, qué te pasa, por qué me enfadas, la coge, la zarandea, gritos, miedo, terror, ojos desorbitados...

Se levanta cada mañana y se olvida de sí misma: piensa en que todo esté perfecto, pero algo ocurrirá, siempre pasa: que no se enfade, Dios, que no piense nada raro, prepara el café, que se vaya, las tostadas, a ver, el zumo, hace unos años no era tan violento, de qué tiene miedo, se toca el labio superior: lo tiene hinchado, le escuece. Lo oye llegar. Tiembla. Baja la mirada, buenos días...

Woody Allen y su visión del sexo...

2008-03-30T15:16:00.007+02:00

Todo lo que siempre quiso saber sobre el sexo y nunca se atrevió a preguntar, de Woody Allen, cumple 36 años.

Allen se anima a expresar su punto de vista sobre temas como la infidelidad, la preocupación por la "normalidad" impuesta en el sexo, el travestismo, la zoofilia, la homosexualidad, los estudios "rigurosos" sobre la sexualidad humana, el adulterio, la exhibición, la retórica sexual, las desviaciones mal vistas socialmente...

87 minutos (ni más ni menos) divididos en 7 partes donde Allen juega con el mito, el tabú y la crítica al mundo moderno, donde todo es "televisivo", justificable y moralmente casi aceptable. La ironía que demuestra al tratar temas tan espinosos como la zoofilia, contrasta con la preocupación de mostrar que en diferentes épocas y diferentes culturas, básicamente la materiaa "discutir" es la misma: la parte animal de la persona busca sexo donde y cuando sea, si el instinto utiliza todo su poder. Como dice en la primera historia el bufón venido a menos que pretende a la reina con la excusa de un bebedizo:

"...y aunque ello me cause enojo,

tengo que abrir el cerrojo

para ver si voy, y mojo."

La traducción es divertida, ya veremos en inglés qué dice el juglar cuando quiere aperturizar la moral de la "fiel" reina.

La anormal relación que tiene el pastor con la oveja, normalizada cuando es el doctor el que la vive en sus carnes, se convierte en usual, aceptable, con los problemas normales de una pareja, al pasar ambos, doctor y oveja un rato en la cama: ahí la locura ya no es tal, y se puede justificar el cariño y el sexo hacia un animal sin que por ello, haya de ser tachado como loco.

La aceptación es lo importante en la sociedad y las rutinas se rompen, según Allen, cuando lo privado y lo público copulan: la televisión nos muestra como un concurso, las desviaciones de un rabino al que le excita ser atado; una chica disfruta manteniendo sexo en lugares públicos; el amor y la comprensión de la mujer, justifican que un matrimonio acepte que el marido disfrute vestido de mujer; experimentos estrafalarios de un "científico loco" demuestran que lo excesivo conduce a la represión (un enorme sujetador para un pecho asesino y gigantesco), como cualquier extremo; la religión no es un medio eficaz para combatir algo tan irracional como el deseo, diferente y diferenciador entre hombres y mujeres;la parte que nos cuenta sobre el cerebro y su importante labor en nuestro cuerpo, tiene su punto culminante en los mitos del espermatozoide miedoso (Allen), que contrastan con lo aprendido educacional y culturalmente que un compañero de aventura le recuerda: lo que nos enseñan enfrentado al desconocimiento de la experiencia no realizada, la vida misma: teoría versus práctica; genial, también cuando prenden a un "cura" que trabaja en el departamento de conciencia, preocupado por la moral que es el que casi provoca un sabotaje sexual en toda regla...

Una película entretenida y con una crítica muy al estilo de Allen: la libertad sexual y las diferencias entre las personas en un tema tan complejo en el que entran en juego, cultura, sociedad, política moral, religión, y devaneos personales de un director que aprovecha los recursos de la cámara como la luz y el color, los planos y los personajes, con una maestría que atrae y engancha por la facilidad narrativa aparente que tiene. Quizá gustaría ver, algúna de las 7 historias, como la del espermatozoide, contada desde el punto de vista femenino: sería interesante ver el ingenio de Allen a la inversa...

Realidades alternativas...

2008-03-29T15:24:00.002+02:00

La preocupación radical consiste en saber cuáles son los objetivos.
A partir de aquí, hay un cambio fundamental, tanto de fondo como de forma.

Ah, por cierto, hay que darle la bienvenida a este mundo virtual a alguien que se ha animado a entrar en él (que ya está bien). Visitad si podéis:
rabos de pasas, por si os apetece una opinión sólida sobre temas en política, libros o música.

2008-03-28T14:11:00.001+02:00

Eh, eh, eh...

2007-11-06T01:56:00.001+02:00

...oh, dios, las tragedias...

Disculpad, han echado a... oh.... la ya EX-supermodelo..., y se lo esperaba...

Aunque seguro que hay repesca ¿no? Debería... O no.

Eh, en serio, lo quito, one moment...

OK. Ahora, sin respiro, si me enciendo un cigarro no da para más...
Hoy no hay tags... Hoy, no hay ideas obsesivas. (Bué, hay una... , o tres... pero...) Todo ha acabado.
Gracias por vuestra atención...

Y, sin quejas: gracias, Freddie... Show must go on...

...gran y reluciente resaca...

2007-11-02T12:37:00.001+02:00

...el día de todos los muertos, alguno se levantó haciendo honor al nombre del día...

Un beso a los muertos vivos.

Ah, mi colega Sergio, un besazo. A ver si te veo por la tierra maña, coño...

...disfrazarme de qué?

2007-10-31T18:48:00.001+02:00

Sí, de payaso, arlequín, clown, idiota, bufón, mimo o derivados de alguna sub-especie mental que quizá, pueda hacer sonreír a niños, mayores y muuuy mayores.
Dar positividad y alegría.
Intentarlo al menos.
Eso es bueno.
Lo inminente ya fue. Ahora queda la inminencia del presente: la real.
...y el indicativo, por favor. (Obviando el condicional y el futuro, claro)

Grandísimo libro: Santiago Montobbio, Hospital de inocentes. ¡Para fliparla!

...sí, sí...

2007-10-31T10:52:00.000+02:00

Jaggermaister...
Underberg...
Échate pa' llá...
Halloween...

...no hay nada como no engañarse...

2007-10-29T18:48:00.002+02:00

...o tu hermosa cintura
alejándose en breve, sin la posible cura

de aguantar la mirada marchita de mis noches:
tener que soportarme sin decir los derroches

que siento como hormigas subiendo por mi pecho,
esta lata amarilla que me tiene deshecho

que no sirve de escudo pues se viste de rosa
siendo amantes espinas de ausencia indecorosa

cómo decirte, hermosa, que mi amor huele a sexo
que mi sexo es cautivo de tu latir convexo

o yo lo veo así: como un monte oprimido
si falto a tu paisaje, ya ves, un perseguido

que todavía piensa en que alivia escribir
y por pensar qué digo: no te puedo mentir...

y te quiero a mi lado siendo yo mismo o nada
extremista y sincero, matizar la putada

de nuestro alejamiento, de nuestro beso ajeno
de abandonarte a oscuras si no me siento lleno...

en fin, amada, golpes como dice Vallejo
de la vida que torna enemigo al espejo,

y que suicidan risas, asesinan olores,
trastornan alegrías, organizan rencores...

cuando de pronto un día, paladeas la miel
del personal respeto siéndose a uno fiel.

...sorpresa...

2007-10-25T17:47:00.002+02:00

...Pepe Mata me sorprende. Cada día más: hoy me marcó con las papas, la hambruna, el volcán y el poema de Byron.
Es una máquina.
Alegría de compartir y que no se ofusquen en lo que no sabes. Qué diferencia con otra gente. Ya lo dice Fresán, ya lo dicen, supongo, los chinos.

Homenaje a Alex: para ti, con cariño:

Fumo Camel y espero al sol que me soporte:
de corazón te digo que no es que a mí me importe

lo que dejes de hacer, con quien rías tus gracias
esos amigos torpes, esas caricias lacias...

y tu música inerte...

...¿para qué vas, entonces...?

2007-10-24T17:40:00.002+02:00

...reflexiono con todas las de la ley.
Mas, aunque reflexiono no quiero caer en el encabezonamiento. ¿Quién está preparado para algo así?
No voy a sufrir, si voy.
No obviaré, si voy.
No decaeré, pues, por lo tanto no merecería ir.
Sólo digo, chicos y derivados, que el condicional -me gustaría- es imperativo casi, personal.
Diciembre marca la pauta.
Diciembre...
Y estando allí, no creo que llegue al sur... ni al sur del sur... pero... me detengo en lo primero, y lleva razón el tito Chus al decir "¿qué me cuentas de Madrid, chaval...?"
Jorge va a ver a Filetones este finde a Graná...
Un besazo a quien no se lo pueda dar ahora: Stendhal y "Del amor"... Lo termino y lo recomiendo.
Y, otra historia: un día explosión, caos, vertiginoso traspiés rico en cariño... otro día comedimiento, relax, páginas de libros, poemas y soltura con otras personas.
Lo que en resumen se llama tranquilidad y en plan personal llamo: ".............", ¿o no?
Mi padre diría "anda, acuéstate... mañana hablamos": mi viejo es un monstruo, un sabio, claro.
Mi madre dice: "pero tú tienes la culpa, ¿para qué te enamoras tanto, si luego las dejas?" Sí, mamá, me enamoro -contesto yo, claro- de las hojas que están vivas... luego caen por el propio peso de la muerte personal... yo, sinceramente, no acompaño al caer, no puedo, no me sale, de hecho, mamá, tú, la otra, el otro, amigo, amiga... entendéis perfectamente qué digo...
Mi madre dice: "tú estás loco..." y ahí llega la inminencia. Es un amor de setenta años, claro.
Besazo para mis viejos. Son todo.
Mutter, Rammstein. No por la letra que no la ubico ahora. Título y dot.

...pasando de agobiarse...

2007-10-24T09:37:00.001+02:00

...porque con la serenidad se llega cualquier parte, y, cómo no, al lugar donde todos queremos llegar algún día.
Quizá no sea tan inminente el "liarla"... chi lo sá?
Necesito vacaciones en "Bremen"...
Y andurrear solico por esos campos del señor...
974 euros, Granada-Ciudad Juárez...
Ya queda menos...

Del dormir mal.... lo positivo...

2007-10-22T18:35:00.001+02:00

Las pocas horas de sueño no me quitan las ganas de amar.
Desde siempre, la violencia me ha preocupado. El futuro también, claro: apretado, perseguido... La realidad, si se obvia, nos atenaza en el día de mañana.
No me pierdo.
Un abrazo. A quien lo quiera recibir.

To the parrot, my friends...
Y un abrazo a Manueeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeé...
que andará por las Roquetas que el Señor del dinero nos manda de vez en cuando (Roquetas, rocas, piedras, escollos, muchedumbres, insanidades varias, espinetes operados, bogavantes azules, muertes insospechadas, besos estrafalarios, abrazos vaginales, cotas de malla, Maya sin aguijón, Jerry, Tóm... ate otra...).

Este payaso sí que es la hostia...

2007-10-20T16:33:00.000+02:00

http://youtube.com/watch?v=h-kgwBJe7Dw

Sí... ahí tenéis mi próximo destino...

2007-10-18T17:52:00.000+02:00

Santa Teresa... espérame.

...de Fresán y otros monstruos literarios...

2007-10-18T09:36:00.004+02:00

...sigo pensando (a veces, poco, comedidamente) en esas dos novelas que iba a escribir Fresán. Hace poco leí que su próxima novela trataría sobre fantasmas. Conociendo a este escritor seguro que Canciones Tristes, Alejo y Nina andarán por ahí con una apariencia de "zombie" insoportablemente hermosa.
Leer un poco sobre los colores me ha hecho ver la gran variedad de matices que hay en todo, los extremos y sus consecuencias; y leerme El arte de la guerra de Sun-tzu me hace ver que todo tiene su mecanismo, pasen los años que pasen: mecanismo y resortes para ponerlo en funcionamiento de la mejor o peor manera.

De las movidas en que nos metemos las criaturitas...

2007-10-16T16:02:00.001+02:00

Dar un beso no significa estar desposado con nadie, dicen.
Pero alisar la desesperación con la lengua engancha, dicen otros.
Hay torrentes de flujo que no se pueden evitar, ni perros que pueden dejar de morder, suponen otros.
Esto, más o menos va de reencontrarse con gente a la que de ninguna manera has olvidado pero que ellos a ti no han podido dejar de recordarte esos cinco minutitos al día, cada día, cada noche...
Parece que el Jagger me ha sentado mejor de lo que algunos "pinchess hijoss de puta" se pensaban.
Por supuesto el fin del mundo se sigue acercando pero con muuuucha más parsimonia que antes...
Los Filetones del Pepe tocan el el Rincón el viernes... qué ganas de verlos.
Qué lejos está todo cuando no queremos ver ¿eh?
Mi móvil nuevo es la hostia, claro, pero a veces, no recuerdo ni cómo se cogen las llamadas... la técnica y yo, presumo...

Ok, un beso. Fumo un cigarro, miro internet y a currar.
Ciao, bella...

...on monday I' m just feel strange...

2007-10-15T17:41:00.002+02:00

...porque no ha regresado el clown del tirón. Pero el tirón ha regresado al clown.
¿Por qué se preocupa en los últimos años de su vida Roberto Bolaño por Ciudad Juárez?
Ahí sigo.
NOTICIÓN!!!!!!!!!!!!
Terminé los sonetossssss...
Alivio y emoción contenida.

Kisses...

...again... (clown's regret)

2007-10-11T09:36:00.000+02:00

...a ver de qué carajo va la vida ahora.
La tranquilidad.
Ok, show must go on.

...ya queda... AÚN menos....

2007-10-10T09:45:00.000+02:00

...¡sí!
La gente funciona, nos gusta y lo decimos.
A ver... qué pasa ahora.
Anyway, que dirían otros, estoy decentemente de acuerdo con discrepar de muuuchas cosas.
Un saludito.

...inminente...

(Ei, ¿sabes qué es la ignorancia y la indiferencia...?)

...continuamos para bingo...

2007-10-09T09:36:00.001+02:00

...es como todo: los juegos de azar son una metáfora del mundo: la suerte como tal, no existe, mas tampoco hay que dejar de ver símbolos por ahí, repartidos, esperando a que los descubramos cual si fueran preciosos gurumelos violáceos hechos de vanadita y humo.
Así, recuerdo que decía el poeta José Lupiáñez, los símbolos son parte y referente de nuestra vida: no obsesionarse con ellos, pero tampoco hacer "ojos ciegos" a la maravilla que esta vida nos ofrece: saber mirar más allá nos ayuda a no llevarnos sorpresas no deseadas: dejar de mirar porque hueles que algo bonito se avecina... es maravilloso "a la par que".
Pepe Mata sigue llevando razón en sus argumentos futuribles: como casi siempre. Es una máquina de la contemplación del resurgimiento de los cuerpos y espíritus que cayeron.
Como arlequín, mi papel entre los demás está bastante definido: mis silencios te aguardan, casi ya más que mis palabras... quién lo iba a decir.
Vuelvo a mis orígenes.
El conocimiento y la paciencia -no la desidia o el aburrimiento, tan peligrosos como terroristas sentimentales o un trabajo realizado con rapidez- serán fundamentales en la sensación de paz que buscamos a veces.
Cuando queramos guerra -estrategia, ante todo-, saber que la sangre ha de correr, porque si no -bellum, belli, el nombre lo dice- la reunión sería factible, y no habría que tener ninguna pillum en alto...
Si sobreviene la derrota, matizarle al enemigo su victoria, jamás tener tan poca vergüenza de no reconocer su victoria.

...la costumbre es el peor de los aliados...

2007-10-08T16:38:00.000+02:00

...dicen que acostumbrarte a algo crea adicción: como un gran pretérito imperfecto hecho de ozono y amianto que te reverbera en los tímpanos.
Ok, guys, vamos a lo serio.
Lo importante es que Bolaño me sigue preocupando, que la gente de Barcelona me importa y que no prometo lo que puedo incumplir.
Los poemas salen ahora. 4 sonetos, glosa de Martín Vivaldi, el último verso, colores, paleta, y no de cordero, y que ya comunico mejor con la gente.
No hay nada como querer escuchar al otro: incluso sus silencios.

...finding the beauty...

2007-10-07T15:05:00.002+02:00

...concierto brutal de Filetones el viernes. Todos Locos y muertos con el saxo, la batería, el bajo, las congas y por supuesto la voz y guitarra de Pepito.
La noche se animó inesperadamente más. Resumiendo, que brilló un aroma de Rammstein al cuadrado, inoxidable, bello.
De todas maneras, esperar es de ansiosos.
Nada tiene sentido si no se le pone corazón o cerebro a la acción cometida.
Ni prometo ni dejo de ser yo mismo.
Tampoco para los demás hay besos.

...ten years ago...

2007-10-04T17:51:00.001+02:00

...empecé la universidad: pijos, jipis y pijis.
Jajajajaja. Conocí a alguien, me conocieron y hablaba solo.
Creo que me acosté más de una noche hasta las patas y fumándome la yerbagüena que pillaba.
Un poco loco y muy poco trepa me publicaron un libro y corté por lo sano con la pequeña vida pública que me intentaron ofrecer.
El miedo y hoy el Jagger, me acompañan aún.
La mala leche no consigo sacarla. Y me siguen buscando.
Qué torpes, o quizá cómo aciertan. Me la trae al bendito fresco, en demasía.
Un beso...

Profunda y duradera...

2007-10-03T09:34:00.000+02:00

...y esperar que todo se arregle no tiene mérito: actuar, hacer, introducirse en medio de la marea.
Recordar que la amistad no es para todo el mundo lo mismo, pero cada uno sabe qué significa.

...música y tranquilidad...

2007-10-02T17:20:00.000+02:00

...no hay nada como escuchar Bestrafe mich bajo la lluvia con el sol de cara. Tras ello escuchar el Vals de Amelie y acto seguido, silbar La flauta mágica y pensar: coño, esto es increíble.
Saborear una copa de Jagger con hielo, sentirte en paz con los demás y sobre todo contigo mismo, y desear que el otro esté bien...
Pensar en el próximo viaje: ¿?

Dice la ninfa de la grosera
forma del fauno tan sin matiz:
"tú, necesitas la mano entera,
yo con un dedo me hago feliz"

...empieza por el comienzo...

2007-10-02T09:35:00.001+02:00

...Huayáscar ha aparecido borracho: no se le puede dar un día libre. Dice que conoció en un bareto a un demonio, borracho también, claro. Hablaron de sus respectivos jefes: por lo visto el Prícipe (Pepe Mata dixit también) va a pasar unas vacaciones en Paraíso's Cloud, el pueblo ése al lado de la derecha de Dios Padre.
Claro que nos enteramos de que Dios se iba con unos amigos (11 o 12, creo, aún está por confirmar, a lo mejor uno falla), a Joe's Hell, más que nada para desconectar del mundo... digo, del cielo.
Es lo bueno: coger vacaciones cuando más trabajo hay: así el sub-ordinado demuestra que es capaz de hacerse con las riendas del mogollón, para que cuando vuelva su jefe, éste pregunte, se informe y vea -con un horror divino, con un miedo diabólico- que todo ha ido bien, que no es necesario y qué pocos días le quedan a su empleado...
El río rojo de la alegría.
El lago verde de la desidia.
La lluvia púrpura de la compañía.
La sonrisa grisácea del futuro.
El abrazo amarillo del presente.
Las ojeras del recogimiento, negras, brillantes y sin sombra: puras.
Y ahora, con vuestro permiso, contaré hasta tres y, como el héroe de la capa de Cálico (viva Niko)... ahora estoy... ahora no estoy... ahora me ves... ahora no...

...no al dolor gratuito!!!

2007-10-01T20:45:00.000+02:00

Para nada. Nunca el bajón consentido (y sin sentido) que algunos pretenden: siempre la sonrisa, la ironía, la caricia en el momento justo, la música triste pero buena, el amor bueno pero triste, la alegre decisión de saber que nadie nos salva ni que nosotros, oh enviados de los dioses, salvamos a nadie: el humor, el amor, el sexo, la amistad, unas notas y unas cuantas payasadas de por medio... y el recuerdo; y la memoria bien usadas.
Y el haschís.
La inminencia.
Tus abrazos y el sabor tierno y melancólico de tus labios granates.
Tu lejanía. La suya, la dulce mirada lejana mía.
La no mentira.
La vida, coño.

...todo puede mejorar...

2007-10-01T16:01:00.001+02:00

...mi portátil infectado...
...mi cámara missing in combat,
...and me... I don't know how...

...pero todo puede ir a mejor. Una llamada y todo puede ralentizarse, como esto.
...a veces ni hay mensajeros probables. Qué cosas.
Pensábamos en la música, en la imagen, en la alegría, la literatura y el deseo.
Al final nos queda pensar que cualquier futuro no será peor.
Puede que el cambio sea inminente.

...luna llena ¿no?

2007-09-27T22:06:00.000+02:00

...es destructor hacer daño a alguien.
...ciertamente cuando engañas haces más.